"Tuletorn" on minimalistlik film, mis ajab teid hulluks
Haridusprogramm Kino / / December 30, 2020
Habemega Willem Dafoe ja peaaegu tundmatu Robert Pattinson vahtivad mustvalget plakatit süngelt. See on režissöör Robert Eggers, kes naasis peaaegu viis aastat hiljem teise mängufilmiga, mis kujutas õudusžanri ümber.
Juba kauges 2015. aastal ilmusNõid»Ta näitas, et õudustes oli veel ruumi art-house'ile, filmides pilti loomulikus valguses ja lastes publikul mõelda: mis ekraanil reaalset oli?
"Tuletornis" otsustas Eggers, olles juba täispikal kinosaalis tugevnenud ja saanud peamisteks rollideks kaks hämmastavat näitlejat, veelgi julgema käigu. Tundus, nagu oleks ta otsustanud ekraanilt leida need minimaalsed komponendid, mis loovad müstika ja õuduse atmosfääri.
Selle tulemusena tõmbub "Tuletorn" sõna otseses mõttes hullumeelsusse, kuigi esmapilgul ei juhtu selles midagi.
Film, millest kõik välja visati. Isegi süžee
Endine puulõikur (Robert Pattison) saab tööle tuletornihoidja assistendi (Willem Dafoe). Keskealine ülemus eristub üsna vastiku iseloomuga ega luba oma partneril läheneda töö põhiosale - lambi juhtimisele.
Ta sunnib kolleegi ainult põrandaid pühkima, seinu värvima ja muid olmelisi töid tegema. Järk-järgult hakkavad kangelased suhtlema, kuid siis juhtub torm, mis mõjutab nende elu suuresti.
Üldiselt on see kõik, mida filmi süžee kohta öelda saab. Paar müstilist hetke (või lihtsalt tegelaste pööraseid fantaasiaid) loo esimeses pooles panid kangelaste argipäeva käima. Enamasti nad lihtsalt räägivad, teevad igapäevaseid asju või joovad end purju. Isegi nende nimesid nimetatakse peaaegu pildi keskel.
Kuid dünaamikast vabanedes läks Eggers veelgi kaugemale. Ta vähendas koosseisu nii palju kui võimalik: "Majakas" mängib ainult kaks näitlejat, välja arvatud modell Valeria Karamani lühike välimus, ja isegi siis väga konkreetselt.
Seejärel eemaldas režissöör värvi, muutes filmi sarnaseks must ja valge vaikivad pildid. Pealegi paneb kontrastne tähemärkide valik joonistama isegi loomuliku tausta. Ja heliriba asemel kõlab tume ambient pidevalt, muutudes sageli tuletorni suminaks.
Samal ajal hakkas Eggers kaadrit vähendama. "Majak" filmiti väga vanas formaadis - 1.19: 1, see tähendab, et pilt näeb välja palju kitsam kui enamikus kaasaegsetes filmides.
See suurendab retrokino tunnet veelgi. Ja samal ajal paneb see vaatama ainult tegelasi endid, ilma et taust häiriks - piiratud pilt ei näita midagi üleliigset. Pealegi kitsendavad ruumi veelgi luugid, uksed või koridorid. Mõne aja pärast tunneb vaataja end isegi nagu voyeur, kes nurgataguseid tegelasi pidevalt luurab.
Ja siin võib tekkida küsimus: kas filmi on jäänud midagi, mis võib tähelepanu äratada, rääkimata atmosfääri loomisest? Nagu selgus, jah!
Filmikatse näitlejatele ja vaatajatele
Eggers kasutab kõiki neid tehnikaid kahel põhieesmärgil. Esiteks tahab ta vaatajat hirmutada. Ja teiseks, segadusse ajada. Kuid vaevalt saab "Tuletorni" nimetada õuduseks selle traditsioonilises tähenduses. Ja sellega kaasneb kindlasti ka mõne vaataja nördimus.
Sarnane "emme!"Darren Aronofskyt nimetati kunagi kassas õudusfilmiks ja Drive'iks Refna teenis võitlejana. Seetõttu lahkusid paljud seansidelt rahulolematuna, olles saanud mitte naljakat meelelahutust, vaid tõsist draamat.
"Tuletorn" hirmutab koletiste ja valjude helide mitte välja hüppamist. Meeldima "Pööripäev"Ari Astera ehk samade Munade" Nõid "tegeleb ta väga hullumeelsusega.
Kuid see nõuab täielikku pühendumist. Pealegi nii näitlejatelt kui ka veidral kombel vaatajalt.
Robert Pattinson ütles Robert Pattinsoni mässav tuletorn tulistas kaasa muda söömisele, ise pissileet selle pildi võtteplatsil ta tõesti purjus, sõi mustust ja urineeris püksi ning üritas ühes stseenis tahtlikult tekitada endas tõelist oksendamist. Üldiselt võib erinevate füsioloogiliste helide osas võistelda "Mayakiga" ainult "Mees - Šveitsi nuga" (Eggersi film kaotab selles osas õnneks kaotuse).
Toimuva puudulikkus on tunda isegi mustvalgel pildil. Kerge ja loomuliku väljanägemisega Dafoe taustal näib Pattinsoni tegelaskuju vahel liiga groteskne, meenutades jällegi tummfilmi tegelasi. Õudus käib siin komöödiaga kõrvuti. Mõlemad kangelased jäävad siiski ellu.
Tavaliselt nad ei mängi nii rumalalt ja kohmakalt, siin peate lihtsalt pildiga täielikult harjuma. Ja varsti tundub, et ekraanil on tõesti üks peast kaotanud majahoidja ja purjus assistent. Ja just siis hakkab nende suhtluses tunda tõelist draamat.
Mis puutub segadussoovi, siis siin käitub režissöör veelgi ebaviisakamalt. Ta keeldub lihtsalt süžee ühtegi osa selgitamast. Arvukate viidete eest mütoloogiale, religioonile, sajanditagustele maalidele Lovecraft ja kogu see sama "Nõid" on peidus puhas kaos.
Isegi juba mainitud "ema!" "Majaki" taustal tundub see ühemõttelisem. Siin ei anta vaatajale ainult õigust otsustada, mida see kõik tähendas. Ta on sunnitud küsimusi esitama ja siis ise neile vastama.
Lõppude lõpuks valetavad kangelased üksteisele pidevalt. Nende nimed ja eluloo üksikasjad muutuvad. Siis algab müstika või võib-olla lihtsalt alkoholist tingitud hallutsinatsioonid. Hiljem tekivad kahtlused aja möödumise suhtes.
Ja ühel hetkel jõuab iga vaataja paratamatult järeldusele, et kõik, mis üldiselt toimub, on kinnisidee.
Iga vaataja peab neid punkte iseseisvalt selgitama. Ja sõltuvalt vastustest teeb ta oma "Tuletorni": õudusfilmi, draama, komöödia või filosoofilise tähendamissõna.
Film, mis teile ei pruugi meeldida. Ja see on ok
Kuid mis tahes mütoloogia või religioon saab eksisteerida ainult siis, kui on sellesse uskujaid. Ja nii saab Eggersi maal ainult neile, kes aktsepteerivad mängureegleid ja nõustuvad vabatahtlikult selle testi sooritama.
Skeptikud võivad teda süüdistada tühjas formalismis. Võib isegi öelda, et Eggers üritab kriitikutele meele järele olla, varjates mõtete puudumist arusaamatute allegooriate ja tuntud näitlejate taha.
Kuid tegelikkuses on raske leida pilti, mis ei püüaks vaatajale niisama meeldida. Režissöör ei ürita üldse positiivseid emotsioone tekitada, vaid pakub vaid pilgu varjatud ja väga süngesse maailma.
Ja palju olulisem on vaatamisel mitte niivõrd süžeeliinide järgimine, kuivõrd ise ekraanil toimuva proovimine.
See on see, mida vajate kogu mustuse, puhangulise tuule, sumisevate ja meeletult tüütavate kajakate järele. Ja sellepärast on filmis nii palju igapäevaseid asju, ebameeldivat füsioloogiat ja sõimu.
Asjata ei vaata vaataja nii nurga tagant nii tihti. Tasapisi selgub, et ta on kolmas täieõiguslik tegevuses osaleja, kes peab toimuvast aru saama. Ja kuigi skeptikud otsivad vasturääkivusi, siis need, kes sellesse loosse usuvad, laiendavad silmi ja hakkavad ekraanil ilmuma igast uuest veidrusest veidi hullumeelne naeratus.
Ja finaalis ei taha sa isegi midagi öelda, veel vähem vaielda. Lihtsalt hingake ja tormake kogu mütoloogiat uuesti lugema, Prometheusest Püha Elmoni, lootes, et see olukorra kuidagi selgeks saab, ja mõistes salaja idee mõttetust.
"Tuletorn" on üks neist filmidest, mida on raske arutada. Seda on isegi võimatu rikkuda, sest oluline pole süžee. Ja kõike ülaltoodut võib seostada nii pildi eeliste kui ka puudustega. Eggersi film murrab ekraanidelt lihtsalt ebaviisakalt välja otse ellu ja tabab tagurpidi - ja see tabab sihtmärki või lööb see mööda, see sõltub ainult vaatajast.
Loe ka🧐
- 15 vähetuntud segase süžeega detektiivi
- 23 kohutavalt õudset filmi maniakkidest
- 22 õudusfilmi, mis põhinevad tõelistel sündmustel ja populaarsetel legendidel
- 35 parimat põnevust, mille vaatamist ei saa lõpetada
- 15 psühholoogilist põnevust isiksushäirete ja mäluprobleemide kohta