Miks peaksite vaatama farsi õppetunde holokausti kohta
Varia / / April 04, 2021
Puudutav pilt paljastab ebatavaliselt kangelaste tegelased ja paneb mõtlema kurjuse olemuse üle.
8. aprillil ilmub Venemaa ekraanidele Vadim Perelmani uus pilt ("Liiva ja udu maja"). Valgevenes filmitud farsi õppetunde näidati juba 2020. aastal Berliini filmifestivali võistlusvälises programmis, kus see võeti väga soojalt vastu. Siis taheti pilt isegi Oscarile saata. Paraku ei vastanud ta nõuetele: märkimisväärne osa näitlejatest osutus teistest riikidest.
Tundub, et Perelmani film kasutab ära pikka tuttavat teemat: see on juudi ellujäämise lugu koonduslaagris holokausti ajal. Sellest hoolimata aitavad "farsi õppetunnid" traditsioonilises süžees pisut teisiti vaadata. Kogu pimeduse juures jääb pilt elujaatavaks, kuid sunnib mõtlema, miks keegi vägivalda õigustab.
Lugu kurjuse banaalsusest
Belgia juut Gilles (Nahuel Perez Biscayart) raputab koos teiste arreteeritud isikutega kitsas veokis. Teel palub nälginud naaber pool pätsikest. Vastutasuks saab kangelane väga kalli raamatu, mille esimesel lehel on kiri farsi keeles (pärsia keeles). See kingitus osutub Gillesile tõepoolest väärtuslikuks ja isegi kasulikuks. Veoauto jõuab metsas asuvale lagendikule, kus natsisõdurid võtavad arreteeritud rutiinselt rühmadena välja ja lasevad nad kohe maha.
Gilles kukub ette maa peale ja kui nad tahavad teda lõpetada, hakkab ta karjuma, et ta pole juut, vaid pärslane. Ta esitab tõendina raamatu. Kuna sõduritel puudus käsk pärslased maha lasta, saadetakse mees Buchenwaldi. Ja siis algab hämmastav. Selgub, et ohvitser Koch (Lars Eidinger), endine kokk, otsustas pärast sõda Teherani kolida. Ta võtab Gilles'i oma tiiva alla, selleks peab ta talle farsi keelt õpetama. Kuid vang peab liikvel olles välja mõtlema tundmatu keele sõnad ja isegi seda jama ise mäletama.
"Farsi õppetundide" süžee põhi näib olevat nagu muinasjutt (või pigem tähendamissõna). Esialgu on raske uskuda, et Saksa sõdurid äkki kuulasid ühte neist, keda nad tahtsid tulistada. Võib kahelda nii Kochi plaanides kui ka ootamatus kiindumuses Zhili vastu. Kõik need on loomulikult süžee jaoks vajalikud kunstilised eeldused, mitte katse tegelikkust kajastada.
Kuid varsti selgub, et selliseid käike pole vaja mitte ainult süžee jaoks. Need kajastavad peamist mõtet, mida Perelman oma filmis näidata soovis. Erinevalt paljudest maalidest, kus saksa sõdureid näidatakse julmade ja peaaegu fanaatilistena, näevad siin paljud neist välja nagu tavalised inimesed. Farsi õppetundide valvurid ja laagritöötajad sarnanevad pigem kontoritöötajatega: mitte asjata käivitavad autorid mitu sekundaarset jutuliini.
Ohvitserid flirtivad tüdrukutega ja levitavad üksteise kohta kuulujutte. Koch on pigem nagu vägivaldne ülemus, kes ajab sekretäri kehva käekirja eest pisarateni ja mõtleb sageli, mida ta pärast teeb sõjad. Ainult üks kõige grotesksem kaabakas peab oma kohuseks Gilles'i paljastamist. Selle jutu ülejäänud osa pole üldse huvitav.
Kuid seda ei peeta nende kuritegude ettekäändeks. Vastupidi, süžee toob meelde kuulsa raamatu Hannah Arendt "Kurjuse banaalsus". Seal öeldakse, et paljud natsid olid juhtide ideede suhtes ükskõiksed ja uskusid, et teevad vajalikku tööd.
Need inimesed piinavad rutiinselt ja võtavad teistelt elu ning kõik ei võta millegi eest vastutust. Sõdurid täidavad käske, kuid ohvitserid ei lasku oma kätega. Koch ütleb ühel päeval otsekoheselt, et ta pole see, kes vange tapab. Nagu alati, on selles süüdi ainult süsteem.
Kaasaegses maailmas pole selline süžee vähem oluline kui traditsioonilised lood laagrite õudustest. Film näitab mitte ainult groteski, vaid kaugeid kaabakaid, vaid paneb mõtlema, kuidas tavaline inimene saab vägivallaga harjuda ja püüda seda mitte märgata.
Mitmetähenduslikud kangelased
"Farsi õppetundides" on veel üks tark nipp peategelaste kujutised. Tundub, et Perelman tühistab jagunemise tüüpiliselt positiivseks tegelaseks ja antagonistiks. Gilles tundub algusest peale kaval ja häbelik. Perez Biscayart mängib suurepäraselt iga stseeni: tema kaotatud pilk, ükskõiksus teiste vangide saatuse vastu rõhutavad tegelase jooni.
Gilles ei tõmba kõlblusmudelit: nuriseb kasarmus naabritele, kes segavad und, teades, et neid lastakse hommikul maha. See meenutab mõnevõrra koomiksi peategelast "HiirArt Spiegelman. Seal võitles tüüpiline juut samamoodi kõikvõimalikul viisil ellujäämise nimel, paljastades end sageli täieliku egoistina.
Koch näib talle vastukaaluks. Esialgu näib ta olevat tõeline kaabakas: agressiivne, ei kuula kedagi, ta on harjunud ainult kamandama. Lars Eidinger mängib selgelt oma parimat rolli: ta purustab kaadris sõna otseses mõttes kõik teised. Kuid mida rohkem seda kangelast avaldatakse, seda ebaselgem ta tundub. Koch liitus firmas isegi natsiparteiga. Ta kahetseb ausalt, et ei järginud põgenenud venda, ja mõistab mõistlikult, et Saksamaa kaotab sõja.
Ja niipea, kui Gilles muutub servilisest assistendist iseseisvaks inimeseks, variseb kogu Kochi teeseldud teravus kokku. Ta ise järgib vangi eeskuju ja hakkab teisi aitama. Muidugi ei jõua ohvitser isegi kõige nõrgema näivuseni Oskar Schindlerpäästes ainult ühe sõbra. Sellegipoolest kasvab tegelane välja oma algsest kuvandist. See muidugi ei õigusta teda, kuid see aitab vaatajal näha kaabakas paar tuttavat funktsiooni. Ja võib-olla karda sellist realismi.
Mis puutub Gillesisse, siis ootavad teda ees muudatused. Tundub isegi, et temast on saanud tõeline kangelane. Kuid just sel hetkel surevad Gilles'i tõttu teised vangid.
Mälu ja vaimukuse tähtsus
Pärast kirjeldust võib tunduda kummaline, et nimetasime seda filmi elujaatavaks. Juba esimestest stseenidest sukeldub kahvatu värvipalett süngesse õhkkonda. Ja suurepäraselt ehitatud Buchenwaldi ümbrus koos kuulsa, kuid mitte vähem hirmutava kirjaga Jedem das Seine paneb teid täieliku hukatusena tundma.
Peenus seisneb selles, et põhijutt tundub olevat laenatud komöödiatelt. Ei, "farsi õppetunnid" ei püüa korrata legendaarset filmi "Elu on ilus»Roberto Benigni, kus kõik ehitati naljaka ja hirmutava kontrastile. Kuid Gilles võlgneb oma vaimukuse ja leiutise selgelt kangelastele nagu Tramp Charlie Chaplin, kes leiavad alati väljapääsu kõige keerulisematest olukordadest.
Kuid sellel pildil on koomiline idee asetatud dramaatilisse saatjaskonda. Gilles'i jaoks muutub vajadus võltskeele väljamõtlemiseks elu ja surma küsimus, nii et ma tahan siiralt tema pärast muretseda. Ja kindlasti hakkavad paljud vaatajad teda valjult õhutama hetkel, kui ta järgmise sõna unustab.
Alguses tundub Gillesi meetod ka naljakas, isegi kui näitate seda treeneritele: kasutage kõiki olemasolevaid vahendeid, ülesehitage, arendage. Kangelane mitte ainult ei õpeta Kochile uusi sõnu, vaid mõtleb neid ka välja, meenutab ja hakkab ühel päeval isegi väljamõeldud keeles mõtlema. Ja see võib olla naljakas isegi tumeda filmi taustal - kui mitte täiesti desarmeeriv lõpp.
Ta naaseb taas idee juurde, et film on üles ehitatud nagu tähendamissõna: moraal on sirgjooneline ja isegi sihilik. Kuid kangelase päästet näidati juba esimestes võtetes, mis tähendab, et põhipunkt pole tema ellujäämises: peamist rolli mängib Gilles'i teadmine. See, mis kogu aeg tundus olevat vaid ellujäämise vahend, on muutumas tõeliseks monumendiks.
Ja film ise, nagu ka peategelane, on oluline mitte ainult ühe mitte kõige atraktiivsema inimese loo jaoks. See on austusavaldus tuhandete inimeste mälestuseks, kes ei suutnud ellu jääda. Laske kõigil neist vaid paar sekundit pildil näha.
Farsi õppetunnid on suurepärane näide elavast ja emotsionaalsest kinokunstist, mis ei järgi žanri klišeed. Selle loo tegelased tunduvad väga tuttavad ja panevad mõtlema sarnastele olukordadele rahuajal. Ja samas meenutab pilt sõjakoledusi ja laagreid. Ilma tarbetu pisaravooluta, kuid väga olulise humanistliku sõnumiga.
Loe ka🧐
- 20 eluloolist filmi, mis jäädvustavad sama ilukirjanduslikke lugusid
- Miks vaikida tähendab kuriteo kaasosaliseks saamist: miks on kompromiss ohtlik?
- 12 ajaloolist filmi, mis paistavad silma autentsuses