Dementsus, peresidemed ja suurepärane Anthony Hopkins. Miks isa on korraga nii hüpnotiseeriv kui ka hirmutav
Varia / / April 14, 2021
Kuus Oscari nominatsiooni saanud film puudutab elulugu, kuid muutub mõnikord tõeliseks õuduseks.
15. aprillil jõuab Vene ekraanidele Briti-Prantsuse film Isa. Staaride roll köidab pilti juba eelnevalt tähelepanu: peamisi rolle mängib Oscari võitja Anthony Hopkins ja Olivia Colman. Neid saadavad ka Olivia Williams, Mark Gattis ja Imogen Poots.
Kuid suured nimed pole selle töö ainus väärib. Samanimelise näidendi mugandamine puudutab väga olulist teemat - seniilne dementsus ja täiskasvanute laste suhe vanematega.
Veelgi enam, film võimaldab teil vaadata ajalugu mitte ainult väljastpoolt. Tundub, et ta teeb vaatajast sündmustes osaleja, võimaldades tal peategelase ja tema lähedaste tunnetel endast läbi lasta. Seetõttu näeb film välja nagu liigutav draama või segane lugu, kus tõde on ilukirjandusest raske eristada. Ja mõnikord on pilt hirmutav, nagu tõeline õudus.
Draama, mida elada
Eakas Anthony (Anthony Hopkins) elab Londonis. Tema tütar Anne (Olivia Colman) plaanib oma kihlatuga kolida Pariisi. Kuid selleks peab ta leidma oma isale alalise õe. Kuid Anthony on talumatu isiksus, mida keegi palgatud töötajatest ei talu. Vanamees on veendunud, et ta ei vaja hooldusõigust. Tegelikkuses on ta üha enam segaduses, ei tunne ära omaenda kodu ja isegi tütart.
Selle filmi kummalisus on see, et isegi iga lause lõpus olevale lühikokkuvõttele oleks õige lisada sõna “näib”. Mitte ükski ekraanil kuvatav sündmus ei saa lõpuni kindel olla. Kuid see pole mäng vaataja tähelepanelikkusega, nagu näiteks filmis “Mõeldes, kuidas see kõik lõpetadaCharlie Kaufman, vajalik käik.
Seniilsest dementsusest räägitakse filmides regulaarselt. Kuid enamus neist piltidest analüüsivad lugu väljastpoolt: siin on inimene, kellel on mäluprobleeme, siin on tema sugulased, kes üritavad aidata (või lihtsalt loobuvad jõuetutest). Kuid selles on sageli teatud manipuleeritavus: vaataja on väljastpoolt sunnitud jälgima, kuidas inimene ennast kaotab.
Kuid suure filmi režissööride debütant Florian Zeller võttis enda näidendi põhjal uskumatu vastutuse. Ta asetab vaataja Anthony enda asemele, sundides teda seda lugu mitte vaatama, vaid elama. Esimeses vaatuses annab pilt selge ekspositsiooni: peategelane, tema tütar, olukord, mis tuleb lahendada. Kuid 15 minuti pärast tunneb vaataja end eakate tegelastega segaduses.
Süžee loob sellised üllatused peatumata, sundides teid arvama, vihastama, proovima toimuvat kuidagi ratsionaliseerida. Kuid see viib paratamatult ebaõnnestumiseni. Lõppude lõpuks on autori eesmärk edastada sensatsioone. Ja kui süžee alguses tundub, et Hopkinsi kangelase käitumine on kahjuliku vanamehe tüütu antics, siis finaali, põhjustavad tema peaaegu hüsteerilised katsed kujutada, et ta on olukorra kontrolli all kaastunne.
Samal ajal ei hinda Zeller kangelaste tegevust. "Isa" ei tähenda üldse mingit moraali. Tütre üle on võimatu kohut mõista, kui ta soovib oma elu elada. Ja kes teab, mis näidatud reaalajas toimub ja mis on lihtsalt mälestuste sissekannet.
Detektiiv, keda polnud
Pildi ülesehitamise keerukus näiliselt intiimse narratiiviga põhjustab kindlasti mõne vaataja seotuse klassikalise kinnise detektiivilooga. Lisab filmile atmosfääri ja osaliselt Suurbritannia päritolu. Lõppude lõpuks on just Foggy Albioni elanikud sassis lugude nii kiindunud, et panevad neid pidevalt Hiirelõks laval "Hiirelõks" Agatha Christie rohkem kui 27 tuhat korda.
Isa etenduse pärilikkus on üsna ilmne. Võite sõna otseses mõttes tunda, kuidas näitlejad ja maastik peategelase selja taga muutuvad, samal ajal kui Anthony hajutab kogu tähelepanu. Selle petliku õhkkonna tõttu on vaatajal peagi argus lootus: mis siis, kui kõik toimuv annab loogilise või vähemalt müstilise seletuse?
Nüüd näeb peategelane selgelt ja saab sellest aru. Või paljastatakse mingisugune pettus, sest Gattise tegelaskuju sarnaneb kõige enam kurikaelaga: liiga tihti mängis ta ebameeldivaid isiksusi ja tema nägu on meelestatud.
Kuid kõik saavad salaja aru, et see kõik on vaid enesepettus - nii kangelase kui ka vaataja jaoks. Ma lihtsalt ei taha kurba tõde liiga palju tunnistada.
Teatud detektiiviosa süžees jääb siiski alles, peate lihtsalt ise selle kallal töötama - seda ei tule elus Hercule Poirot ühtse selgitusega. Võite proovida panna kokku toimuvate sündmuste mõistatuse ja panna need peaaegu ühtsesse loosse. See ei muuda süžee traagikat, kuid loob siiski illusiooni kontrollist. Mida Anthony nii palju puudu on.
Õudus, mis tõesti hirmutab
Ja kõige hämmastavam on see, et 100% dramaatiline film, mis on pühendatud haigusele ning isade ja laste suhetele, justkui päriks täiesti mitteseotud žanri tehnikaid - õudusfilmid.
Ei, siin ei hüppa deemonid kangelase tagant välja. Kuid nagu paljudes õudusfilmides, sunnib pilt teid vaatama paljude detailide üle, tekitades vaimus tõelise pinge Hitchcock. Kaamera haarab interjööri üksikud elemendid: tilkuv kraan, nõud, pilt - ja naaseb kohe Anthony näole.
Hopkinsil on selles filmis ehk rohkem lähivõtteid kui üheski teises teoses. Kuid see näitleja suudab oma silmade ja näoilmetega öelda rohkem kui ükski keeruline filmimine ja sõnakas dialoog. Hirm tema näol on täiesti loomulik.
Kangelase kinnisidee kellaga tundub maniakaalne. Hull tants, mida vanamees oma jõu tõestamiseks esitab, on nii ebaloomulikult naljakas, et lausa hirmutab. Pole kahtlust, et kui Hopkins saab teise Oscari, on ta 100% vääriline.
Ülejäänud, isegi suurepärane Olivia Colman, kes teistes filmides alati endale tähelepanu juhib, toetavad ainult tema puudutavat ja samas õõvastavat esinemist. Mida iganes võib öelda, "Isa" on ühe näitleja teater.
Kombinatsioon raskesti tajutavast mitmetähenduslikust süžeeist ja Anthony Hopkinsi kuvandist muudab pildi hirmutavaks vaatepildiks. Kuid see tundub hirmutav just selle realismi tõttu. Paratamatult tekivad mõtted, et kõik saavad sellega silmitsi seista. Küsimus on ainult selles, millise tegelase rollis.
Pole kahtlust, et Florian Zelleri täispikk debüüt õnnestus. Kuus Oscari nominatsiooni, sealhulgas parim film ja parim kohandatud stsenaarium, räägivad juba universaalsest tunnustusest.
Kuid ennekõike jääb "Isa" väikeseks, puudutavaks ja väga oluliseks jutuks. Ta räägib levinud ja väga tuttavast probleemist. Pealegi muudab see süžee mitte moraali deklareerimiseks, vaid isiklikuks kogemuseks, mille vaataja peab ise läbi elama. See on keeruline, kuid vajalik.
Loe ka🧐
- "Minari": mis köidab filmi Korea perekonnast, mis sai kuus Oscari nominatsiooni
- Parem on vaadata seina 2 tundi. Kõige ausam koletiskütti ülevaade koos Milla Jovovichiga
- 10 filmi perest, pärast mida hakkate lähedasi hindama
- 10 filmi ja telesarja Sherlock Holmesist tõelistele teadlastele
- 13 suurepärast saksa filmi: alates Fritz Langi klassikast kuni Michael Haneke katseteni