4 filmi ja 1 telesari, mis on filmitud kohutavates tingimustes
Varia / / August 17, 2022
Üle 100 metskassi võtteplatsil, 60 võtet ühest stseenist ja filmitegija apokalüpsis.
1. Dow
Dau
- Venemaa, Saksamaa, Rootsi, Ukraina, 2019.
- Draama, elulugu.
- Kestus: 14 osa 100 minutit.
- IMDb: 4.6.
Algselt loodi "Dau" saribiograafiana Nõukogude füüsikust Lev Landaust. Seejärel kujunes sellest aga 10-aastane projekt-eksperiment, kus filmist sai kõrvalprodukt. Töö, mis võtteplatsil tehti, ei olnud nagu klassikaline filmitegemine.
Režissöör Ilja Khrzhanovski püüdis rekonstrueerida NSVLi vaimu nii ekraanil kui ka väljaspool seda.
Suurem osa filmimist toimus Harkovis. Meeskond rentis suure saali, kus oli rangelt keelatud kanda kaasaegseid riideid (ja kõigil - mitte ainult näitlejatel) ja kasutada postsovetliku perioodi seadmeid. Päevarahad anti välja nõukogude rublades, toidurahaks eraldati talongid, padjakeste asemel kasutasid tüdrukud sidemeid ja vatti.
Oleg Silvestrov
Dow projekti professor.
Hilisõhtul pärast töövahetust, kella 21–22ks, 100–120 grivnat päevas saanud tööliste meeskond, mis oli juba riidesse vahetanud, palusid noored administraatorid hilinenud auto koos rekvisiitidega maha laadida ja objekti viia. Keegi "poliitbüroo" lähedane teatas, et nad läksid sisse moodsates riietes ja järgmisel päeval jäeti suure režissööri Khrzhanovski korraldusel inimesed ilma nädalapalgast ...
Projektis osalejad uskusid peagi toimuva reaalsusesse ja "Instituut" (komplekt) hakkas elama oma elu. Inimeste vahel tekkisid sõprussuhted, rivaalitsemised, seksuaalsuhted ja Hrzhanovski ainult julgustas seda.
Tubadesse paigutati peidetud kaamerad, putukad, ühesuunalised peeglid. Ka operaatorid said sinna igal ajal siseneda. Pealegi oli keelatud nende eest peitu pugeda – isegi kui nad jäid kaadrisse seksis või vannis käia.
Olles isolatsioonis, lugedes nõukogude raamatuid ja sukeldudes 1930.–1960. aastate ellu, harjusid näitlejad rolliga liialt ära. Juhtus see, mida Hržanovsky igatses: kõik kaamerasse jäädvustatud emotsioonid olid tõelised.
Georgi Farberov
Üks Dow direktoritest.
Ilja Andrejevitš ehitas oma impeeriumi, kus kõik ja kõik olid tema jaoks mänguasjad.
Intervjuul rääkis Hrzhanovski isiklikult kandidaatidega - isegi autojuhtide ja koristajatega. Sageli toimusid need öösiti ja kui mõni noor tüdruk kandideeris vabale kohale, pani direktor ta välja kergemeelsed ettepanekud.
Kõik ei nõustunud end sellises projektis osalema registreeruma. Paljud lahkusid võttelt nädala pärast. Kandidaatide pideva voolu tagamiseks helistasid koordinaatorid ja pakkusid tööd juhuslikele inimestele. Ja lõpuks – isegi neile, kes ise skandaaliga vallandasid.
2010. aastaks hakkasid Harkivi elanikud, kes enamasti teenisid filmi, Dow'd vihkama. Põhjuseid oli palju: võttegrupp ei maksnud üüri, kohalikud esinejad seisid silmitsi kiusamise ja töötlemisega.
Olukorda raskendas skandaal, mis lahvatas pärast kolmeteistkümnendat eluloofilmi “Dow. Degeneratsioon". Selles tegid arstid süžee kohaselt lastega katseid. Ühes kaadris istus puuris nuttev beebi, teises aga beebi, kelle pea külge olid kinnitatud elektroodid.
See šokeeris inimesi. Kuid veelgi rohkem oli neid nördinud asjaolu, et need võtted tehti orvud Harkovi oblasti lastekodudest.
"Dow" filmiti 10 aastat. Filmi ilmumine tekitas avalikkuse pahameelt. Mõned võtsid seda kui head väga kunstilist eksperimenti, kritiseerides nõukogude režiimi. Teised ei hinnanud Hrzhanovski lähenemist ja mõtlesid: kas oli seda väärt vägivalla paljundamine reaalses maailmas?
2. Möirgama
Möirgama
- USA, 1981.
- Põnevik, komöödia.
- Kestus: 95 minutit.
- IMDb: 6.2.
"Müra" filmimist nimetatakse üheks ohtlikumaks filmiajaloos. Komöödiafilmi, mis räägib lõvide ja tiigritega mõisasse sattunud perekonnast, peitub selle lavastuse traagiline lugu.
Filmi režissöör Marshall Noel nõudis, et kõik loomad peavad olema tõelised. Kilestandardi järgi toetub iga kiskja vähemalt kahele treenerile, kes suudavad teda kontrollida. Kuid see oli võimatu: plaan oli asustada komplekt 150 tiigri ja lõviga.
Siis tuli Noel ideele kasvatada oma majas metskasse, et need "taltsamaks" muutuksid. Selle tulemusena tõi Marshall ja tema naine Tippi Hedren 71 lõvi, 26 tiigrit, 10 puumat, 9 musta pantrit, 4 leopardi, 2 jaaguari ja 1 liger.
Paljud näitlejad keeldusid projektis osalemast ning lavastaja võttis enda kanda oma naise ja laste rolli. Ka Hedreni tütar Melanie Griffith oli alguses skeptiline. Ja nagu selgus, mitte ilma põhjuseta: pärast seda, kui teda ründas lõvi, tuli talle teha näo taastamise operatsioon.
Marshall ise peaaegu suri esimesel päeval. Soovides meelitada rohkem sponsoreid, provotseeris ta lõvid kaklema. Ennast uhkuse alfaisasena esitledes tormas lahingusse ka režissöör. Kiskjad hammustasid ta kätt, mistõttu ta sai veremürgituse. Marshall veetis 12 tundi koomas ja oli surmale lähedal.
Hedren murdis jala, sai gangreeni ja vajas nahasiirdamist. Operaator Jan de Bontil rebiti peanahk maha: näo taastamiseks pidid arstid tegema 120 õmblust. Kokku sai vigastada 70 näitlejat ja meeskonnaliiget. Seetõttu on filmis ilmuv veri sageli tõeline.
3. taeva värav
Taevavärav
- USA, 1980.
- Draama, vestern.
- Kestus: 165 minutit.
- IMDb: 6.7.
Krundi keskmes on tõeline ajalooline sündmus. See on nn Johnsoni maakonna sõda, mis puhkes USA-s 1890. aastal immigrantidest põllumeeste ja jõukate maaomanike vahel.
Režissöör Michael Cimino, kes sai "Oscarteise filmi jaoks, kujutas ette, et Taevavärav on tema eluloo järgmine ambitsioonikas projekt. Tema perfektsionism ja liigsed nõudmised avasid aga pigem väravad põrgusse ning lavastusest kujunes tõeline piinamine kõigile, kes sellega seotud olid.
Ühe näitleja Brad Dourifi sõnul kulus enamiku stseenide jaoks 32–60 võtet. Cimino nõudis samade liinide jooksmist mitu korda, isegi kui see polnud vajalik.
Seega kulus terve päev võtteid, et tulistada purjus Kris Kristoffersonit hotellitoas piitsa lõhkumas. Stseen filmis kestab vaid mõne sekundi. Selle lavastajaliku veidruse tõttu läks lavastus kiiresti graafikust maha.
Brad Dourif
Näitleja filmis Heaven's Gate.
Ma pole harjunud sama stseeni 57 korda tegema. Isegi 32-aastaselt. See oli nagu näitlemise meistriklass. Nii et tegime "õnneliku versiooni", siin tegime "kurva versiooni", siin tegime "raevuka versiooni".
Kuid töö ei peatunud mitte ainult seetõttu. Skrupulous Cimino jagas pidevalt pööraseid tellimusi. Ühel päeval käskis ta põhikomplekti – terve tänava – lammutada ja ümber ehitada, nii et majade vahe oleks kuus jalga laiem.
Siis pani ta mind puu maha raiuma ja seda paar meetrit vasakule liigutama, et lask saaks ilusam. Inimesi valis ta ka ise lisade jaoks välja ning seejärel pani nad mitmeks tunniks olenevalt pikkusest ja välimusest võtteplatsile.
Lisaks pani lavastaja realismi saavutamiseks näitlejad läbi tegema “Cimino laagri”, kus anti laske- ja ratsutamistunde, õpetati Jugoslaavia murret ja rulluisutamist uisud. Selle tulemusena kulutasid näitlejad lisaks põhitööle võtteplatsil kõigi nende oskuste omandamiseks 2 tundi päevas.
Pika tantsustseeni, mis hõlmas rulluiskudel valssi, harjutamiseks kulus kuus nädalat. Ja siis lõigati see järeltootmises ära.
Cimino ei säästnud meeskonda. Ta seadis näitlejad korduvalt ohtu, sundides neid iseseisvalt keerulisi trikke sooritama. Salaja võtteplatsile sisenenud ajakirjanik Les Gaspay oli hämmastunud, nähes, milline kaos lahingu filmimise ajal toimub.
Mets Gaspay
Ajakirjanik.
Lisad teevad seda, mida kaskadöörid tegema peaksid. Meeletu kiirustamise tõttu saavad nad vigastada, kuid stseeni filmitakse ikka ja jälle. Immigrandid kukutavad maha täiskiirusel kappavad hobused. Nad purustasid ühe näitleja jalad.
Kui see materjal avalikuks tuli, pidi Cimino vastu lööma, tõestades, et tema film on tõeline meistriteos. Kriitikud aga temaga ei nõustunud, nimetades teda "absoluutseks katastroofiks". Taevavärav kukkus kassas läbi.
4. Titanic
Titanic
- USA, 1997.
- draama.
- Kestus: 194 minutit.
- IMDb: 7.9.
«Titanic» James Cameron suutis 12 aastat hoida kinoajaloo kõige tulusaima filmi tiitlit. Hämmastavad on ka tingimused, milles ta filmis.
Kuuldavasti tehti kõik filmimised külmas vees. Cameron aga eitas neid, öeldes, et tema temperatuur oli umbes 26 kraadi – nagu tavalises basseinis. Sellest hoolimata anti kogu meeskonnale märjad ja termopesu.
Winslet aga ei kandnud neid kõiki oma kleidi all. Esiteks sellepärast, et Cameron tahtis kaadris näha, kuidas märjad riided tema figuurile sobivad. Teiseks oli ta mures, et termopesus näeb ta lihav välja. Seetõttu tekkis näitlejannal hüpotermia ja ta viidi haiglasse. Selle käigus sai Winslet muid vigastusi – nikastused, verevalumid, luumurrud.
Kõige ohtlikum oli aga stseen, milles osalesid ainult kaskadöörid: selles tõusis laeva murtud saba tasapisi üles, kuni lõpuks püsti tõusis ja ookeani läks. Reelingu küljes rippumine osutus raskeks isegi treenitud inimestele. Kolm neist said selle stseeni filmimise ajal kukkudes luumurrud.
Teine osa meeskonnast sai kannatada ühe koka käes, kes valmistas hautist mereandide ja narkootilise psühhotroopse aine fentsüklidiiniga. Kes seda täpselt tegi ja miks, on siiani ebaselge. Mõned oksendasid, teised loobiti lihtsalt kividega, rääkis pealtnägija. Filmimine tuli edasi lükata ja meeskond toimetati kiiresti haiglasse.
Marilyn McAvoy
Filmimeeskonna liige.
Kui kõik oli möödas, läksime koju, magasime maha ja naasime siis öösel tööle, et katkestatud võte lõpetada. See oli väga imelik.
Ja jah, Cameron nõudis tihedat ajakava ilma pausideta. Seetõttu ei olnud näitlejatel alati aega isegi tualetti minna ja nad olid sunnitud urineerima otse vette, mis oli võtteplatsiga täidetud.
5. Apokalüpsis nüüd
Apokalüpsis nüüd
- USA, 1979.
- Sõjavägi, draama.
- Kestus: 194 minutit.
- IMDb: 8.5.
Apokalüpsis Now on Francis Ford Coppola film sellest sõda Vietnamis. Režissöör valis toimumispaigaks Filipiinid. Kuid varsti pärast filmimise algust puhkes seal kodusõda. Kiiresti konfiskeeriti Filipiinide õhujõudude filmi jaoks ette nähtud helikopterid, et mässulisi tabada.
Franciscuse abikaasa Eleanor Coppola märkis oma päevikusse, et režissöör oli varustatud turvamehega ning võttegrupile kuulunud lõhkeainete ja vintpüsside laos paiknes 30 turvaspetsialisti.
Elinor Coppola
Dokumentalist, Francis Coppola abikaasa.
Kõik siinsed tunnevad, et igasugune ettevaatamatus võib viia filmimise lõpetamiseni.
Seiklus sellega ei lõppenud. Segadused kummitasid Coppolat üksteise järel. Alguses ei jäänud ta Willardi kehastanud näitlejaga rahule, mistõttu tuli mitu esialgset stseeni uuesti üles võtta. Siis, kui tundus, et kõik läheb plaanipäraselt, algas Filipiinidel vihmaperiood. Ühel päeval hävitas orkaan peaaegu kogu maastiku ja tehnika ning filmimine peatati veel kaheks kuuks.
Siis hakkas ühte peaosa mänginud Marlon Brando filmitööstust saboteerima. Lepingu järgi pidi ta kaalust alla võtma, kuid taastus hoopis 136 kg-ni. Ja esimesed neli päeva ei ilmunud üldse võtteplatsile.
Teine näitleja Martin Sheen sai režissööri psühholoogilise väärkohtlemise ja tema enda alkoholismi tõttu südamerabanduse. Kuuldavasti olevat Coppola ise teda mõnikord jooma veennud, et kaadris soovitud olekut näha. Ja üldiselt tarvitas meeskond pealtnägijate meenutuste kohaselt alkoholi ja narkootikume segamatult.
Filmimisega seotud probleemide tõttu pidi režissöör investeerima projekti oma raha, pannes majadele ja veinitootjatele. Ja kui pilt kassas ebaõnnestuks, kuulutaks Coppola pankrot välja. Seetõttu ähvardas ta mitu korda enesetapuga. Pole üllatav, et Francise naine nimetas võttest rääkivat dokumentaalfilmi "filmitegija apokalüpsiseks".
Loe ka🧐
- 6 armsat ja süütut filmi, mille taga on tume lugu
- 10 skandaalseimat filmi, mida eales vaatamist väärt
- 5 hullumeelset teooriat nõukogude filmide ja koomiksite kohta