Uus "Pimedus" ei töötanud. Sari "1899" meenutab pigem "Losti" viimaseid hooaegu

17. novembril esilinastus Netflix terve 1899. aasta hooaja. See kuulutati välja 2018. aastal, kuid huvi selle vastu ei raugenud saatejuhi nime tõttu, sest Baran Bo Odar on "Darknessi" autor.

Osades Emily Beecham (Cruella), Andreas Peachman (Darkness), Aneurin Barnard (Dunkirk).

1899 Euroopa migrandid sõidavad laevaga USA-sse. Kuid keset reisi saab meeskond signaale Poseidoni laevalt, mis kadus 4 kuud varem. Kapten otsustab kurssi muuta ja laeva üles leida. Kuid pärast tema poole pöördumist hakkavad juhtuma kummalised asjad. Kapten ja naisarst püüavad aru saada, mis toimub, kuna reisijad lähevad aeglaselt hulluks.

Ilusad riided, kõige erinevamad tegelased, segu keeltest ja kultuuridest - "1899" rõõmustab huvitavate ideedega juba esimestest kaadritest. Ekraanile neetitud stardiminutite rõhuv atmosfäär ja läheneva katastroofi tunne panevad tähelepanu pöörama igale detailile. Kuid üsna kiiresti hakkab kunstpilt murenema ning sarja puudused panevad unustama kõik positiivsed küljed.

Tegelaste rohkus võtab palju raisatud aega

Juba esimestel minutitel on näha, et aktiivseid kangelasi saab olema palju. Peategelastena on võimalik välja tuua laevakapten ja arst ning "1899" umbes 9-10 olulist kõrvaltegelast.

Kõigil neil on oma saladused ja hirmud, ebatavaline minevik ja Ameerika Ühendriikide reisi motiivid. Kuid kangelaste jaoks pole piisavalt aega. Seetõttu kerkib esile kaks probleemi: kas kangelast ei paljastata (teda näidati vähe) või paljastatakse pealiskaudselt. Mõlemal juhul on võimatu tegelastele kaasa tunda, need on tühjad.

Teiseks suure hulga kangelaste puuduseks on ajastus. Sari kestab umbes 8 tundi, millest umbes pooled on aeglased ja mõttetud vestlused, mida katkestavad tagasivaated või unenäod.

Iga episoodiga hakkavad minevikus tehtud tagasivaated ja tegelaste ristmikud meenutama Losti viimaste hooaegadega, kus üks mälestus sattus teisega vastuollu ja süžeed jäid seisma.

Kangelased teevad rumalaid otsuseid

1899 on nakatatud vana õuduse probleemiga – enamik ootamatuid hetki juhtub mitte kõige targemate otsuste tõttu.

"Lähme sinna, kuhu te ei pea minema!" on sarja hüüdlause.

Rumalad otsused sünnivad ilma sündmustele viitamata. Ujusime salapärase laeva juurde, tegime sellel tiiru ja siis istume ja ootame. Mida? Ebaselge. Tegelased reageerivad absoluutselt igale sündmusele tohutu viivitusega. Aga aega on juba mainitud tagasivaadeteks.

Sotsiaalseid probleeme ei avalikustata

Katse luua barjäär esimese klassi reisijate ja laeva töötajate vahele ebaõnnestub esimestel minutitel – edaspidi pole neil vahet. Sama kehtib ka rassiliste ja sooliste stereotüüpide kohta – sarja alguses need justkui tekivad, aga unustatakse kohe.

Treilerist saadik on olnud huvitav, kuidas tegelased omavahel suhtlevad. Fakt on see, et nad kõik räägivad oma emakeelt, nii et sakslased ja prantslased lihtsalt ei mõista üksteist. Selgus, et kõik tähtsad kangelased teavad Inglise või saksa keel – keelebarjäär lakkab kohe olemast probleem. Muide, Lostis oli midagi sarnast, küll naeruväärsemal kujul.

Suletud ruumi pole

Kangelased on laevas lukus, nad ei saa sealt maha. Teoreetiliselt on see stressirohke ja raske olukord, mis võib paljastada iga iseloomu. Keegi hakkab mõtlema enesepäästmisele, keegi proovib põgeneda – valikuid on palju. Süžee areneb aga nii, et keegi ei mõtle õieti sellele, millisesse olukorda ta on sattunud.

“Jah, ma olen laeval keset ookeani, ma ei tea, kus ma olen. Kahju, et nad mind Ameerikasse ei vii. Ma lähen sööma, ”mõtleb peaaegu iga tegelane.

Muusika on hämmastav, kuid sellel pole saatega midagi pistmist

Reeglina kõlab sari üsna standardselt ambient’ilt, meenutades hingelt "Darknessi". Iga osa lõpus algab aga disko: mängivad Jefferson Airplane, Echo and the Bunnymen, Jimi Hendrix ning viimases osas saab kuulda David Bowie'd. Kõigil neil lugudel pole midagi pistmist ekraanil toimuvaga. Võib-olla näitas Odark lihtsalt, millist muusikat ta kuulab - ja see on sarjast huvitavam.

Sari püüab olla eepilisem kui see on

Kõik sarja miinused ja puudused on olulised, kuid on miski, mis neid ühendab – ebareaalne pretensioonikus. Hiiglaslik hulk mõttetuid stseene vihjab justkui sellele, et vaataja ei vaata mingit prügi - ei-ei, see on tõsine töö. Isegi viidetes Shakespeare võite leida, nii et imetlege!

Pärast ühe tegelase viiendat lõiku koridoris ühes episoodis tekib soov sari välja lülitada. Kitsas ruum, ilus nägu, hämmastav riietus, aegluubis video, taustaks klassikaline muusika – millegipärast ilmuvad need stseenid kogu aeg. Kui need ära lõigata, siis seeria hullemaks ei muutu, küll aga väheneb 40 minuti võrra.

"1899" võtab "Pimeduse" halvima osa

Tõenäoliselt,"Tume"- üks viimaste aastate huvitavamaid ja originaalsemaid sarju. Juba ainuüksi sel põhjusel äratas 1899. aastal nii palju tähelepanu – tohutu hulk inimesi oli nõus andma Baran Bo Odarile aega, olenemata sellest, mida ta seekord välja mõtles. Mis võis valesti minna?

The Darkness oli ka pretensioonikas ja eepilise hõnguga, kuid see kestis kaks hooaega. Kangelaste hiiglaslik hulk ei seganud – nad olid huvitavad, nende hulgas polnud ühtegi mõttetut tegelast. Viited Heideggerile olid kohased – "Pimeduses" üldiselt oli kõik kohane. "1899" ei kannata võrdlust.

"1899" osutus liiga igavaks, aeglaseks ja täiesti tühjaks. Puuduvad keerulised karakterid, dialoogid on võimalikult lihtsad ja ootamatud süžeepöörded lähevad mõttetutes stseenides lihtsalt kaduma. Kui esimeses episoodis midagi juhtub, siis pärast iga järgnevat on raske meenutada vähemalt üht olulist sündmust. 1899. aastal pole võimalik otsida muud kui krunti.

1899 oli ilmselt üks 2022. aasta oodatumaid telesarju. Kui läheneda sellele suurte ootustega, siis on vaatamine üsna valus - see on täielik pettumus. Kuid ta meenutab, kui ilus oli "Pimedus" – parem on see uuesti läbi mõelda.