8 post-õudusfilmi, mis hirmutavad sind teisiti, kui oleme harjunud

Viimastel aastatel on klassikalisi õudusfilme üha enam muudetud millekski uueks. Uue laine õudusfilmides ehk post-õudusfilmides režissöörid mitte ainult ei hirmuta, vaid ärgitavad ka mõtlema. Kaheksa näite abil mõistame selle žanri tunnuseid.

1. "Nõid"

Nõid

• USA, Kanada, Suurbritannia, 2015.
• Kestus: 92 minutit.
• IMDb: 7.0.

1630, Uus-Inglismaa. William, Catherine ja nende lapsed on väga vagad, lepitavad iga solvumise ja patuse mõtte. Kuid kõik, mis on püha, kahvatub tihedas tihnikus varitseva kurjuse ees. Sellele viitab kõigepealt mädanenud saak ja seejärel vastsündinud beebi Sami kadumine. Isa oletab, et lapse võttis hunt, kuid Catherine on kindel, et sellega on seotud tumedad jõud.

Üheks uue õuduse laine alaliigiks peetakse slowburner - “aeglaselt põlev” või “haisev” film, milles tegevus areneb aeglaselt ja kõik halvim on silme eest varjatud. Jälgime kolonistide elu 17. sajandi Ameerikas, kui nad püüavad leida kadunud last ja leida harmooniat hävitavas perekonnas. Oht on kogu selle aja kuskil lähedal, kuid seda näidatakse alles päris lõpuni, mistõttu jätkub pinget kogu filmi vältel.

2. "See tuleb öösel"

See tuleb öösel

• USA, 2017.
• Kestus: 91 minutit.
• IMDb: 6.2.

Maailma on vallutanud järjekordne epideemia, tsivilisatsioon lakkas olemast, ning ellujäänud väldivad üksteist haiguste ja marodööride hirmus. Loo keskmes on Pauli perekond, kes elab majas keset metsa. Ellujäämiseks järgivad nad üht reeglit: ära kunagi räägi võõrastega. Paul ise aga murrab selle, kui pärast pikka kõhklust nõustub Willi perele varjupaika andma. Nagu hiljem selgub, võib ähvardus tulla võõraste poolt.

Selle filmiga seostatakse ka mõiste “post-horror” tekkimist. Ajakirjanik Steve Rose oli segaduses, et publik ootas klassikalist õudust, ja kurtis aeglase filmi üle, millel ei paistnud kurjust. Oma artiklis The Guardianile ta selgitas, et sellised filmid – posthorror – ei taotle hirmutamist, vaid tekitavad meelega pidevat ärevustunnet.

3. "Reinkarnatsioon"

Pärilik

• USA, 2018.
• Kestus: 127 minutit.
• IMDb: 7.3.

Annie Graham on naine ja kahe lapse ema. Hiljuti mattis ta oma ema, kes temaga eluajal meisterlikult manipuleeris ja süütunnet sisendas. Pärast seda muutub Grahamide elu õudusunenäoks: esiteks sureb koletu kombel nende tütar Annie ja seejärel hakkab nende poeg kummaliselt käituma.

Film tõstatab peresidemete, lähedaste kaotuse ja traagilise mineviku teemad. See on ka lugu sellest, kuidas traumaatiline süütunne perekonda tungib ja selle seestpoolt lämmatab. Režissöör Ari Aster katsetab müstiliste kujunditega, et vaatajal end võimalikult ebamugavalt tunda. Siiski selleks hirmus lugu Väga lihtne on lugeda ühe perekonna lagunemise draamat, kus kunagi üksteist armastanud inimesed on läbi imbunud vihkamisest oma lähedaste vastu.

4. "Pööripäev"

Midsommar

• USA, Rootsi, 2019.
• Kestus: 148 minutit.
• IMDb: 7.1.

Ärevus, paranoia ja pideva rahutuse tunne rändasid Astaire'i järgmisse filmi, mis räägib jätkuvalt purunenud peredest. Denis ja Christian on noorpaar, kes on jäänud kaassõltuvusse. Koos sõpradega lähevad nad vaiksesse Rootsi külla, kus elab isoleeritud moodsate paganate kommuun. Seal peetakse suvist pööripäeva festivali. Kangelased ei tea isegi mida verised rituaalid tere tulemast siia.

"Pööripäev" on Astaire'i teine ​​mängufilm. Seekord asus ta uurima paganlikke kultusi Rootsi maapiirkondades, kuid tema tähelepanu keskmes on taas üksinduse ja perekaotuse teema. Kui “Reinkarnatsioon” hirmutas oma pimedate kohtadega, siis siin toimub peaaegu kogu tegevus eredas päevavalguses. Ja pinge saavutab haripunkti hetkel, mil tegelaste piirid tegeliku ja kujuteldava vahel hägustuvad.

5. "Majakas"

Tuletorn

• USA, Brasiilia, Kanada, 2019.
• Kestus: 109 minutit.
• IMDb: 7.4.

Film kahest majakavahtist kõledal, kaugel saarel. Ümberringi on merelainetest tulenev külm, kõike peale torni ümbritsev pimedus ja uut saaki ootavad lihasööjad kajakad. Kangelased jagavad ühist elu tuletorni lähedal mädanenud majas ja siis hakkavad nendevahelised suhted kuumenema. Ja saar ajab neid tasapisi hulluks.

See on The Witch'i režissööri Robert Eggersi teine ​​mängufilm, mis Cannes'is palju kära tekitas. See on must-valge kunstihoone Pattinsoni ja Dafoe osalusel hämmastab see vaatajat oma sünge stiili ja originaalse lavastajastiiliga. Nagu „Nõias“, sukeldab Eggers vaataja aeglaselt müstilise atmosfääri sohu.

6. "Meessoost"

Mehed

• Suurbritannia, 2022.
• Kestus: 100 minutit.
• IMDb: 6.1.

Harper lahkus hiljuti oma vägivaldse partneri juurest, kes pahameelest otsustas enesetapu teha. Tragöödiast toibumiseks ja end korda seadmiseks otsustab tüdruk minna linnast väljas asuvasse häärberisse. Kuid maja, nagu ka selle ümber olevad tegelased, pole nii tõeline. Ja nad näevad kahtlaselt välja nagu tema endine. Ja ükskõik kui väga ta ka ei tahaks kogetud õudusunenägu unustada, tuletab mõis talle seda meelde.

See intellektuaalne õudus, kus õudus on üles ehitatud sümboolikale, mis annab edasi kangelanna sisemisi kogemusi. Siinne maja on teine ​​tegelane, selle asukohad meenutavad talle pidevalt tema minevikku: taastusravist pärast rasket suhet kuni emotsionaalse väärkohtlemise kogemuseni. Läbi mõõdetud filmimise teeb režissöör Alex Garland vaataja ebamugavaks, põimides psühholoogilist draamat jubedate metafooridega.

7. "Eemal"

Kao välja

• USA, Jaapan, 2017.
• Kestus: 104 minutit.
• IMDb: 7.1.

Mustanahaline noormees nimega Chris läheb kohtuma oma valge tüdruksõbra Rose vanematega nende elegantses maamõisas. Kangelane võetakse vastu hämmastava südamlikkuse ja soojusega, kuid selle sõbralikkuse taga on peidus midagi tumedat.

IN kontseptuaalne õudus Jordan Peele'il on terav sotsiaalne teema rassidevahelistest suhetest kaasaegses ühiskonnas. Alguses tundub film üsna lihtne, kuid keskel läheb kõik pea peale. Lavastaja loob publiku emotsioonides kontrasti, ärgitades neid koduselt naerma või kogema tugevat pinget.

8. "Lambaliha"

Dýrið

• Island, Rootsi, Poola, 2021.
• Kestus: 106 minutit.
• IMDb: 6.3.

Maria ja Ingvar elavad ja töötavad Islandil kauges farmis. Nende igapäevane rutiin koosneb põldude harimisest, kalapüügist, lammaste hooldamisest ja majapidamistöödest. Kuid ühel päeval sünnib laudas salapärane olend: talle pea, mehe keha. Kangelased otsustavad teda oma lapseks kasvatada.

islandi režissöör Valdimar Johannsson otsustas traditsioonilist müsteeriumifilmi mitte luua. Tema jaoks oli oluline välja mõelda põnev eksperiment, mis on ühendatud iidse muinasjutulise atmosfääri ja ainulaadse kujutlusvõimega. Siin on palju üles ehitatud metafooridele, mis viitavad aktsepteerimisele, emadusele, leinale ja taevastele jõududele.

Paljude 74. Cannes’i filmifestivali debüütide seas on “Lamb” üks ebatavalisemaid õudusfilme. Ja see on järjekordne kinnitus, et uue laine lavastajaid ei huvita niivõrd hüppehirmud, vaid inimestevahelised suhted ja nende traumadega seotud psühholoogilised aspektid.