Näljamängud: Ballaad madudest ja laululindudest on oluline, kuid vigane eellugu
Varia / / November 20, 2023
Tundub, et autorid üritasid kolme filmi ühes näidata, kuid see osutus segaseks.
17. novembril ilmus kogu maailmas The Hunger Games järgmine osa. Peaaegu kõik varasemad filmid lavastanud režissöör Francis Lawrence lavastas eelloo. Suzanne Collinsi samanimelisel raamatul põhinev süžee räägib Panemi tulevase presidendi algusaastatest Coriolanus Snow - peamises filmisarjas mängis teda Donald Sutherland, kuid nüüd on roll antud näitlejaks pürgivale Tomile Blyth.
Idee tundub hea – näidata, kuidas lahkest ja ausast noormehest sai julm ja kalkuleeriv poliitik. Ja Snow on filmis tõesti hea, nagu ka Rachel Zegleri kehastatud peategelane. Aga tundub, et autorid hindasid oma võimeid üle: ühes filmis näitasid nad liiga palju ning läksid teemade ja žanrite osas segadusse. Tulemuseks on katkendlik lugu, mille päästavad vaid säravad näitlejad ja süžee tuum.
Film paljastab huvitavalt Näljamängude tekkeloo.
10 aastat tagasi ründasid mässulised linnaosad Panemi pealinna Kapitooliumit. Elanikud olid piiramisrõngas ja nälgisid pikka aega. Kuid mässulised kaotasid, nii et karistuseks korraldab riigi juhtkond igal aastal "
Näljamängud"- rajoonidest juhuslikult valitud inimeste (neid nimetatakse austusavaldusteks) surelik võitlus.Lahingut edastatakse televisioonis, kuid igal aastal reitingud langevad: vaatajad on väsinud vaatamast, kuidas tavalisel areenil kaklevad osavad teismelised, kellest enamik sureb esimestel minutitel. Et kuidagi avalikkuse huvi äratada, on Näljamängude looja Casca Highbottom (Peter Dinklage) tuleb välja mentorite idee – kõrgseltskonna lapsed peaksid neid juhendama ja reklaamima austusavaldused.
Noor Coriolanus Snow (Tom Blyth) saab üheks mentoriks. Tema isa tapsid kunagi mässulised, ema suri ammu, nii et tema ja ta õde on vaesusesaga nad varjavad seda. Näljamängudel osalemine võib anda Coryole võimaluse oma staatust tõsta ja raha teenida. Noormees võtab oma juhendajaks hulljulge Lucy Gray Bairdi (Rachel Zegler). Coriolanus otsustab neiu vastu inimestes huvi ja kaastunnet tõsta, kohtub temaga pealinnas isiklikult ja kiindub peagi siiralt. Ta tahab, et Lucy Gray ellu jääks, kuid seda on võimalik saavutada ainult pettusega.
Kõik see on alles pildi algus. On selge, et järgmine on sama võistlus, kus Lucy Gray püüab võita ja tema mentor näitab kavaluse imesid. Pealegi tegutsevad eelloo (nii raamatu kui filmi) autorid targalt: nad ei püüa frantsiisi viimaste osadega värviliselt ja mastaapselt võistelda.
Nad loovad kardinaalselt erineva atmosfääri. Siin pole “Näljamängud” veel kõigi lemmikgrotesk näidata, kuigi saatejuht, keda kehastab Ben Schwartz, annab endast parima. See on lihtsalt räpane võitlus, milles õnnetud inimesed üksteist meeleheitest tapavad. Ei mingit huvitavat maastikku, positsioonivõitlust ega globaalsust. Kuid selle vaatamine oleks igav mitte ainult Panemi vaatajatele, vaid ka pärisvaatajatele. Seetõttu on “Madude ja laululindude ballaadis” hoopis teistsugused aktsendid.
Austusavalduste endi kohta ei räägita peaaegu midagi – isegi Lucy Gray lugu jäetakse minutitega üle. Aga räägitakse sellest, kuidas Panemi elanikud näljamänge tajuvad, ja selgub, et isegi eliidi seas lähevad arvamused lahku. Üks rikaste vanemate lastest, parim sõber Corio on täielikult demonstratiivsete tapmiste vastu.
Aga kõige huvitavam kõigist on Snow ise – tegelikult on ta ainuke halli moraaliga tegelane. Ta ütleb isegi ausalt Lucy Grayle, et tahab aidata mitte ainult teda, vaid ka iseennast. Ühelt poolt kiindub noormees oma hoolealusesse, teisalt avaldab ideid, kuidas vaatajaid juurde meelitada. See tähendab, et see aitab pigem Näljamängude arengut. Kes eelmisi filme vaatas, mäletab, kelleks Coriolanusest saab. Seetõttu on siseheitluse jälgimine huvitav ja isegi jube.
Näib, et kõik on korras, mis kaebusi võib sellise loogilise ja harmoonilise loo kohta olla? Kuid on nüanss.
Kõik ülalkirjeldatud kehtib ainult filmi esimese poole kohta.
Õhkkond muutub liiga sageli ja ettearvamatult
On üsna palju filme, mis muudavad dramaatiliselt žanri keskpaiga poole, kuid see muudab need ainult paremaks. "Elu on ilus", "Psühho", "Õhtuhämarusest koiduni"tõesta, et selline käik on vastuvõetav ja töötab suurepäraselt: komöödiast võib saada draama, krimipõnevikust õudusfilm. Kuid selleks, et seda õigesti teha, peate olema kui mitte Hitchcock, siis vähemalt Roberto Benigni või Quentin Tarantino duetis Robert Rodriguezega.
Kahjuks ei olnud Francis Lawrence'il piisavalt oskusi ega julgust kirjanduslikust allikast eemalduda. Seetõttu tundub “Madude ja laululindude ballaad” kõigest kahe (kui mitte kolme) filmina, mis millegipärast kahe ja poole tunni pikkusesse kestusaega kokku suruti. Et tõmmata paralleele teiste kuulsate frantsiisidega, kujutage ette, kui Star Warsi eellugude triloogia oleks pakitud ühte filmi.
Kuigi siin osutus veelgi hullemaks - “Tähesõjad” žanri ei muuda. Ja uue “Näljamängude” esimene pool on üsna harmooniline düstoopia. Kuid siis muutub see draamaks PTSD-st ja tumedaks looks moraalsest valikust. Süžeed pole vaja ümber jutustada, küll aga muutub Corio ja tema sõbra elu ja välimus, filmi asukoht, meeleolu, tempo ja isegi värvilahendus. Ja siin arendavad nad järjekordse ülestõusu ettevalmistamise teemat üsna ähmaselt. Ja ärge unustage romantilist joont.
Kui sellest ei piisa, kujutage ette, et kõik, mis toimub, on muusikal. Ei, õnneks tegelased kakluste ja tulistamise ajal ei laula. Kuid näib, et režissöör otsustas täielikult ära kasutada Rachel Zegleri annet, kelle karjäär sai alguse West Side Storyst. Steven Spielberg. Seetõttu laulab Lucy Gray igal sobival ja ebamugaval võimalusel – isegi pärast võitu areenil.
Sellel on mõningane õigustus: näljamängude maailmas tuli just see kangelanna välja just selle kompositsiooniga “Hanging Tree”, mille Katniss filmis Mockingjay esitas. Kuid "Madude ja laululindude ballaadis" on Lucy Gray ainult tema laulab kolm korda ja on palju muid naljakaid ja kurbi lugusid. Kuigi ausalt öeldes on Zegleri hääl uskumatult ilus, nii et teda on lihtsalt rõõm kuulata.
Võib-olla, kui eellugu oleks jagatud kaheks kahetunniseks filmiks, oleks see palju paremini välja kukkunud: iga osa oleks üksikasjalikumalt paljastatud ja erinevus poleks jahmatav. Aga nüüd on üks osa, mille keskel tahaks väga pausi teha ja krediiti veeretada.
Suurepärased noored näitlejad päästavad
Õnneks tahate filmis vigu leida alles pärast selle valmimist. Lõppude lõpuks tõmbavad näitlejad peaaegu alati tegevust isegi neil hetkedel, mil süžee ebaõnnestub. Tom Blyth on autorite peamine leid. Tema pilk ja segadus on nii loomulikud, et sa usud tegelast koheselt. Kogu filmi jooksul muutub suhtumine kangelasse mitu korda: kaastundest põlguseni. See on noore Coriolanus Snow tragöödia – ta tahab siiralt teha seda, mis on parim, kuid tal on kaks täpselt vastandlikku eesmärki.
Rachel Zeglerist on viimastel aastatel saanud üks juhtivaid noori näitlejaid: ta säras filmis West Side Story, esines aastal DC kinouniversum, ja mängib peagi filmis "Lumivalgeke" (jah, paljud kritiseerivad filmi ette, kuid arenduse etapina on see lahe). Ta suudab suurepäraselt kujutada emotsionaalset ja väga enesekindlat kangelannat. Tore, et loojad ei ürita temast Katniss Everdeeni uut koopiat teha. Lucy Gray on esialgu teistsugune, nii välimuselt kui käitumiselt.
Ainuke asi, mille pärast ma siin autoreid (või isegi pigem disainereid ja casting-režissööre) noomida tahan: te ei saa peategelast ülejäänud austusavalduste seast nii palju esile tõsta. Kõik ümberringi on räpased, räbalad ja traumeeritud ja siis selgub valgehambuline Lucy Gray heledas kleidis. Arva ära, kes võidab?
Teised tegelased võiksid ka head olla, paraku nende jaoks lihtsalt ei jätku aega. Seetõttu jäävad need pigem peategelasi arendavaks funktsiooniks, mis samas meenutab seost frantsiisiga.
Siia kuuluvad aina sünge Casca, mida kehastab Peter Dinklage, ja Tigriss, keda kehastab Hunter Schafer, ning Sejan Plinth, üks Josh Andres Rivera esimesi suuremaid rolle. Eriti kahju on sellest kolmikust: nende tegelased on väga huvitavad, kuid nad vilguvad ainult taustal.
Ainus tüütu on Viola Davis Volumnia Galli rollis. Ja mitte selles mõttes, et näitlejanna nii hästi mängis kurikaelus, mis ajab raevu. Vastupidi: ta on nii karikatuurne tegelane, et ei sobi üldisesse atmosfääri.
Muidugi on kogu filmis viiteid frantsiisi varasematele osadele: Mockingbirds, Katniss – pole veel nime, valged roosid, vibu, laul. Fänniteeninduse austajatel on, mida oodata. Ja üldiselt, nagu ka "Tähtede sõda“, on põnevam vaadata eellugu, kui tead, et võluvast peategelasest saab lõpuks kaabakas.
"Madude ja laululindude ballaad" oleks võinud olla hea osa sarjast. Ja isegi alguses tundub nii. Kui pildi ülesehituses oleks kaost veidi vähem, et ei tekiks pidevalt hüpliku süžee tunnet ja näitamissoovi kõik korraga.
Veel põnevaid lugusid🍿🎥🎬
- 10 lahedamat filmikurjategijat. Lifehackeri lugejate valik
- 30 parimat ulmefilmi: Detonaatorist alguseni
- Kõigi aegade 20 parimat ulmefilmi
- 100 tõeliselt lahedat filmi postapokalüpsisest
- 50 parimat märulifilmi, mida saate lõputult vaadata