Moeajalugu - kursus 4125 hõõruda. alates Sünkroniseerimine, treening 24 tundi, kuupäev 28. november 2023.
Varia / / November 29, 2023
See kursus on juba lõppenud, nii et saate selle salvestusena osta 20% allahindlusega.
Mood ei ole ainult edukas riiete ja jalanõude kombinatsioon. Moeajalugu peegeldab poliitilisi ja seksuaalseid revolutsioone, paleepöördeid ja teaduslikke leiutisi. Ja riided on ka kultuuri peegel: raske on ette kujutada ampiirstiili ilma kõrge vöökohaga kleitideta või kuuekümnendaid ilma miniseelikuta.
12 õppetunnis õpime, mida kandsid moemehed Vana-Egiptuse aegadest kuni tänapäevani. Vaatame, millist moodi dikteerisid monarhid: Henry VIII, Napoleon, kuninganna Victoria. Ja vaatame, kuidas kuulsad kullerid moeolümposel koha sisse võtsid: Chanel, Dior, Versace ja palju muud.
Veebiseminari salvestused
Kursus koosneb salvestatud veebitundidest
Juurdepääs igaveseks
Kursus on alati saadaval teie isiklikul kontol
Suhtlemine
Saate esitada kursuse autoritele kommentaarides küsimuse.
1. loeng.
Vanamaailma mood
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
Vana-Egiptuse ning Vana-Kreeka ja Rooma moe olemasolu üle vaieldakse palju, sest sajandeid ei muutunud sealsed rõivad peaaegu üldse. Üks on vaieldamatu: meie ideed ilust hakkasid kujunema juba antiikajal ning iidsed ja iidsed Egiptuse pildid mõjutasid moodi sajandeid.
Veebiseminaril saame teada, millal hakati riietust tähtsustama ja milliseid ideid selle kaudu edasi anti juba ammustel aegadel. Uurime, milline nägi välja Egiptuse kuninganna ideaalne meik ja millised kehahoolduse saladused jõudsid meieni Vana-Roomast.
2. loeng.
Mood keskajast renessansini
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
Keskaegsed rõivad jäid pikka aega rangeks ja tagasihoidlikuks, nagu kristluse traditsioonid nõuavad. Eurooplased hakkasid moesuundadele mõtlema alles 12. sajandil, kui linnad hakkasid kiiresti kasvama. Samal ajal olid keskaja peamised fashionistas mehed: ülikonna abil rõhutasid nad õhukest vöökohta ja laiu õlgu. Naiste rõivad muutusid sel ajal aeglasemalt, kuid ilmus kaelus ning moodi tuli surmav kahvatus ja kõrge laup.
Veebiseminaril räägime keskaja ja renessansi rõivastustest ning vaatame, kuidas ja millistel tingimustel sai alguse moe aktiivne areng. Mõistame, kuidas kristlus ja katkupuhang moodi mõjutasid. Uurime välja, kes määras moevoolud – kas kuningannad või nende lemmikud. Ja uurime, kui palju võiks üks kõrgseltskonnast pärit daam rindu paljastada, et sündsuse piiridesse jääda.
3. loeng.
Mood 17. sajandist Prantsuse revolutsioonini
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
17. ja 18. sajand olid moeajaloo suurejoonelisemad. Louis XIV valitsusajal Prantsusmaal kogusid populaarsust laiad seelikud ja pitssärgid, paelad, volangid, volangid ja vibud. Kogu seda hiilgust täiendasid arvukad kuldehted.
Veebiseminaril selgitame välja, miks “Päikesekuningas” hindas nii keerulist riietust ja milline oli “intiimülikond” barokki asendanud rokokoo stiilis. Uurime, millist rolli mängis Versailles' palee Prantsusmaa moeelus. Uurime, miks fashionistas kärbseid näkku liimis, millest kirjutasid tolleaegsed moeväljaanded ja miks hindas Prantsuse kuninganna Marie Antoinette kõrgeid soenguid.
4. loeng.
19. sajandi esimese poole mood
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
Prantsuse revolutsioonile järgnenud ajastust sai kodanluse aeg. Kapitalistid ülistasid Napoleoni sõjalisi võite ja impeeriumi stiil tuli moodi. See stiil kiitis Prantsusmaad, millest sai sarnaselt Vana-Roomaga Euroopa peamine riik.
Veebiseminaril selgitame välja, miks peeti 19. sajandi alguses ampiirstiilis avaraid kleite ebamoraalseks. Saame aru, millised olid esimesed hipsterid ja miks neid kutsuti "suurendatavateks" ja "merveilleuseks". Uurime välja, miks meeste soengud naiste seas populaarseks said ja miks dandid korsette kasutasid.
5. loeng.
19. sajandi teise poole mood
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
19. sajandi teine pool oli aeg, mil hakkas kujunema moetööstus selle klassikalises mõttes. Sel perioodil ilmus Prantsusmaal Pariisi kõrgmoe sündikaat ja koos sellega haute couture rõivad.
Veebiseminaril saame teada, mida see termin tegelikult tähendab. Uurime, kuidas kõrgmood sündis ja kust said moemajad oma traditsiooni esitleda kaks kollektsiooni aastas. Vaatame, mida kandsid ühiskonnadaamid ja milline oli daamide pükskostüümi prototüüp.
6. loeng.
20. sajandi mood: 1900–1910
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
20. sajandi alguses toimus moes revolutsioon. Kahe aastakümne jooksul asendusid pompoossed Belle Époque’i rõivad, mis on inspireeritud idast pärit kujunditest, praktiliste ja tagasihoidlike Esimese maailmasõja aegsete kostüümidega. Seelikud ja püksid on kitsenevad ning moemehed loobuvad korsettidest.
Veebiseminaril saame teada, kuidas inspireerisid Vene aastaajad Prantsusmaal moelooja Paul Poiret'd ja miks ta riietas Pariisi moetegijaid ida sultanite konkubiinideks. Õpime Chanelilt rõivaste loomise kolme põhimõtet Mõelgem välja, kuidas muutus Esimene maailmasõda naise sotsiaalne roll ja tema garderoob, mis on sõjaväe krinoliin ja miks on see praktilisem kui tavalised seelikud rõngastel.
7. loeng.
20. sajandi mood: 20.–30
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
Sõjaaja asendanud 1920ndaid nimetati “möirgavaks”, “kuldseks” ja “hulluks”. Nende aastate moodi võib ka kirjeldada. Populaarseks said lärmakad peod, kus tantsiti moekat fokstrotti ja tangot. Seelikud muutusid lühemaks, kleidid avaramaks ja kaelused sügavamaks. Pärast sõda muutusid naised iseseisvamaks ja hakkasid rohkem vabadust nõudma.
Veebiseminaril uurime maailmasõdadevahelise vaheaja lääne moesuundi. Uurime, miks on Chaneli väikesest mustast kleidist saanud ajatu klassika. Saame aru, kuidas kino tulek mõjutas naiste ilu standardeid ning kuidas glamuur ja Vana-Kreeka kleidid on seotud drapeeringuga.
8. loeng.
20. sajandi mood: 40–50
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
"Pariisi nõelad peatati sel aastal sõja tõttu," teatati Vogue'i 1940. aasta septembrinumbris. Sõjaaegsed piirangud mõjutasid kohe moodi: tagaosas hakati asju valmistama odavatest materjalidest ja muudetud sõdurijope sai osa naiste garderoobist.
Veebiseminaril saame teada, kuidas mood sõja üle elas ja sellest taastus. Mõelgem välja, miks Christian Dior hakkas looma ilusaid, kuid ebamugavaid kleite. Saame aru, kuidas heaoluriigi kontseptsioon muutis 50ndatel ideid moest ja kuidas kujunes nende aastate ideaalse koduperenaise kuvand. Saame teada, mis on "protestimood", miks Chaneli esimene sõjajärgne kollektsioon ebaõnnestus ja kuidas Audrey Hepburniga filmidest said stiiliõpikud.
9. loeng.
20. sajandi mood: 60ndad
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
60ndatest sai seksuaalrevolutsiooni, noorte mässu ja anarhia ajastu. Neil samadel aastatel lendas inimene kosmosesse ja maandus Kuule. Tehnoloogiline areng ja sotsiaalsed muutused muutsid moodi igaveseks: Diori peened kleidid ja Chaneli praktiline tagasihoidlik välimus ei peegeldanud enam ajavaimu.
Veebiseminaril saame aru, miks tulid moodi miniseelikud ja kuidas kajastusid unistused ruumist moemajade kollektsioonides. Uurime, miks me teeme riideid plastikust ja vinüülist ning õmbleme läbipaistvaid kleite ja ujumistrikoode ilma topita. Uurime, kes on mood ja miks sai 60ndatel populaarseks naisnuku stiil.
10. loeng.
20. sajandi mood: 70ndad
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
Pärast 60ndate jõhkraid sündmusi – Vietnami sõda, Kuuba raketikriisi ja 1968. aasta üliõpilaste proteste – sai noorte elu keskpunktiks anarhia ja mäss. Roosad kivikivid ja kõrged kontsad (meestele!), samuti porno-šikk stiil aitasid noortel oma rahulolematust väljendada. Samal ajal asendus kõrgmood valmismudelitega.
Veebiseminaril selgitame välja, kuidas 1970. aastate mäss erines 1960. aastate mässust ning miks muutus 70. aastatel provokatsioon moemaailma kohustuslikuks atribuudiks. Uurime, millise riietumisstiilini naftakriis viis ja miks just 70ndatel muutusid lõhkised teksad kultuseks. Vaatame, kuidas David Bowie ja Elton John moemaailma mõjutasid.
11. loeng.
20. sajandi mood: 80.–90
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
20. sajandi lõpus hakati heaolu näitama riietuse kaudu sagedamini kui teistel ajastutel. Karl Lagerfeld hakkas T-särkidele asetama suuri Chaneli kaubamärgi logosid. Versace maja lõi nii toretsevate trükistega riideid, et seda luksusbrändi teistega segi ajada muutus võimatuks.
Veebiseminaril vaatame, kuidas supermodellidest said popstaarid ja eeskujud. Uurime, kes tõi korsetid ja krinoliinid tagasi catwalkile ning mida intelligentne disain moes tähendab. Saame aru, miks sportlik riietumisstiil populaarseks sai ja millist rolli mängis selles hiphop.
12. loeng.
21. sajandi alguse mood
õppejõud: Andrei Dmitrijev-Radvogin
2000. aastatel jõudsid disainerid lubatu piirini: nad katsetasid ajalooliste kostüümidega, muutsid inimkeha ja valmistusid apokalüpsiseks. Kuid 2008. aasta kriis jahutas moemajade tulisust – nad liikusid ekstravagantsetelt piltidelt demokraatlikumatele.
Veebiseminaril saame teada, kuidas moetööstust muutsid finantskriis ja poliitika ning miks muutusid tossud trendikateks kingadeks. Uurime, kuidas moodsas moetööstuses eksisteerivad koos raske luksus ja äärelinna esteetika.