Uued tehnoloogiad kaasaegses kunstis - kursus 395 000 rubla. Briti Kõrgemast Disainikoolist, 1-aastane koolitus, kuupäev: 29. november 2023.
Varia / / November 29, 2023
Meediakunst (uus meediakunst, ajapõhine kunst) on üldnimetus mitmesugustele praktikatele, mille käigus kunstnikud kasutavad ja mõistavad kriitiliselt kommunikatsioonivorme ja kaasaegseid tehnoloogiaid. Meediakunst ehk meediakunst hõlmab videokunsti, teaduskunsti, eksperimentaalkino, helikunsti, digitaalset kunsti ja interaktiivne kunst, arvutianimatsioon, robotinstallatsioonid, digitaalsed kogukonnad ja plokiahel ja teised vormid.
Uut meediat vanast eristab digitaalse komponendi olemasolu, kunstniku interneti kasutamine loomuliku elupaigana. Kuid väga sageli aetakse meediakunstis kunstilise idee väljendamise huvides segamini digitaalset ja analoogset.
Mida tähendavad meedia ja tehnoloogia maailmakultuuri jaoks? Kuidas aitab teaduslik mõtlemine kunstnikel oma maailmapilti publikuga jagada, kaasata ja ühendada?
See programm on üks esimesi haridusprogramme Venemaal, mis ühendab sissejuhatuse kaasaegne kunst, oskused töötada kaasaegsete tehnoloogiate ja professionaalsete tööriistadega rakendamine.
Programm keskendub meediakunsti ajaloole ja teooriale kaasaegse kunsti ja filosoofia kontekstis. Arvesse tulevad ka kõik audiovisuaalse kunsti valdkonnad: visuaalkultuur ja moodsa kunsti ajalugu, videokunst, Interneti-aktivism, eksperimentaalne kino, teaduskunst, AR ja VR, kaasahaaravad ja mängukeskkonnad, heliteooria, generatiivsed installatsioonid, lokatiivne meedia.
Lõpetajad saavad vabalt liikuda kaasaegse kultuuri suundumustes ja oma ideid vormis ellu viia kvaliteetseid kunstiteoseid, kasutades praeguste tehnoloogiate arsenali, ja mis kõige tähtsam – mõelda visionäär.
Anna Buali, programmi kuraator: „Uus või vana meedia on vahendid, mida kunstnik kasutab vaatajaga kontakti loomiseks. Hea meedia kipub kaduma – me ei märka liidest, sukeldume videopilti, käsitleme tehnoloogiat intuitiivselt. Kuid tegelikkuses on meediakeskkonnal tohutu kriitiline potentsiaal. Kunstnikud peavad uurima tehnoloogiat, mõtlema ümber teaduslikule aparatuurile ja sundima meid nägema, millest tegelikult tehakse mis on postdigitaalne reaalsus, kes seda kontrollib ja kuidas see mõjutab võimet toota ja tajuda kunst".
KELLELE PROGRAMM ON?
- praktiseerivad kunstnikud, kes tunnevad huvi tehnoloogia vastu ja soovivad sulanduda kunstikeskkonda ning saada süsteemseid teadmisi moodsa kunsti ajaloost;
- digitaalse sisu loomisega (video, liikumisdisain, animatsioon, 3D-pildid, UX-disain, kommertsfotograafid) tegelevad spetsialistid. Programm võimaldab neil liikuda kommertstellimustelt loomingulise eneseväljenduse praktikale, olles saanud selleks vajalikud teadmised ja tööriistad, eelkõige oskus orienteeruda maailma visuaalkultuuris, seosed kunstikeskkonnaga, kogemus mitte instrumentaalsest, vaid vabast loomeprotsessist digitaalses või võrguühenduseta;
- loominguliste erialade üliõpilased või lõpetajad, kes otsivad ennast ja soovivad end realiseerida kaasaegse kunstnikuna. Programm aitab neil orienteeruda loomingulise tootmise meetodites, viisides ja vahendites ning ajaloos kaasaegne kunst ja millised kunstilise väljenduse vormid on praegu võimalikud kasutades uusi meediume ja tehnoloogiaid.
PROGRAMM KAASA
- teoreetilised distsipliinid loengute, meediakriitikute, filosoofide, antropoloogide, kuraatorite läbiviidavate lugemisrühmade seminaride vormis;
- praktilised distsipliinid: kunstnik vestleb praeguste kunstnike, programmeerijate, teadlastega; praktilised ülesanded; ühiskülastused näituste ja laborites; suhtlemine / üldtunnid teiste erialade MSSI üliõpilastega;
- kunstipraktika digitaalselt ja võrguühenduseta, kasutades digitaalset joonistamist, modelleerimist, programmeerimist ja muid digitaalsed meetodid: oma kunstiteoste loomine, kuraatoriprojektid, interdistsiplinaarsete rühmade koondamine, lõputöö koostamine projekt;
- isikliku arengu vahenditele pühendatud distsipliinide plokk: uurimistöö läbiviimise aluste õppimine, eneseesitlus, oma teoste õiguskaitse alused jne.
Koolituse lõpus teevad õpilased enda tehtud töödest näituse.
Olenevalt diplomi olemasolust saab õppija koolituse läbimisel ametialase ümberõppe diplomi või tunnistuse.
Teoreetilised moodulid:
Moodsa kunsti ajalugu
Kunstilise mõtte kronoloogiat paljastav maailma ja Venemaa kaasaegse kunsti kursus, algusega impressionistlikust revolutsioonist, kontseptuaalse kunsti ajaloo kaudu 1945. aastast tänapäevani.
Meediakunsti ajalugu
Suur ülevaatekursus meetoditest, teemadest, nimedest meediakunstis. Selle ülesandeks on näidata tehnoloogiaga töötavate kunstnike suundade paljusust, mõtte arengut, optikat ja ülesandeid. Kursus sisaldab sissejuhatavat plokki ja kolme seeriat süvendatud tundidest mitmes võtmevaldkonnas.
Liikuva pildi ajalugu: videokunst, eksperimentaalne, interaktiivne kino
Ekraani- ja ruumikatsed 20. sajandi algusest, põhiteemad ja meetodid.
Heli: avangardmuusika ajalugu, heli- ja müraeksperimendid, helikunst
Olulisemad nähtused ja nimetused läbi kunstiajaloo, füüsika ja helitaju.
Tehnoloogiline mõtlemine: teaduskunst ja interdistsiplinaarsed projektid
Teaduse ja kunsti koosmõju ajalugu läbi parimate teoste ja projektide prisma. Sissejuhatus tehnoloogilise ja innovatsiooni mõtlemisse.
Meedia filosoofia
Kursus, mis sisaldab loenguid, seminare ja lugemisgruppe. Kaasaegsed filosoofilised kontseptsioonid, tumedad teooriad, meediakriitika - kõik põhimõisted ja nimetused, mis võimaldavad teil liikuda kaasaegse kultuuri kriitilises aparaadis.
Aeg ja ruum
Lähenemisi keskkondade loomisel läbi kino, teatri, arhitektuuri, virtuaalreaalsuse, astronoomia. Kohtumiste sari teoreetikute ja praktikutega, kes räägivad ruumilise mõtlemise evolutsioonist ja keskkondade toimimise põhimõtetest.
Praktilised moodulid:
Kunstilised praktikad
- Helikunsti labor. Heliteoste loomine
- Videokunsti labor. Optika, montaaž, järeltöötlus, levi
- Interaktiivsed tehnoloogiad. Elamuste ja mängukeskkondade mängustamine. Navigeerige tööriistades ja funktsioonides
- Performatiivsed praktikad ja meedia. Digitaalne esitus, kaasaegsete tehnoloogiate kasutamine vaatajaga töötamiseks
- Animatsioon
- Närvivõrgud
- Teadus Art
- Võrk ja veebikunst
- 2D arvutigraafika
- 3D arvutimodelleerimine ja VR
- 3D-objektide loomine
- Kantav tehnoloogia
Projekti juht
- Eneseesitluse töötuba: portfoolio koostamine, CV, kunstnikuavaldus
- Uurimistöö põhimõtted: töö allikatega, faktikontroll, uurimismeetodid
- Loov projektijuhtimine ja ajajuhtimine