10 nippe täiuslik fotod

Outstanding Prantsuse fotograaf Henri Cartier-Bresson (Henri Cartier-Bresson) ütles: "saatus fotograaf - pidevalt kaovad asjad. Ja kui nad lahkuvad, ei leidlikkust, midagi maailmas ei tee neid tagasi minna. " Et mitte jääda "asjad kaovad", pead hone oskusi. Siin on mõned nõuanded, mis aitavad teil.

kolmeksjagamise

See koostisele tehnikat, leiutas lõpus XVIII sajandil ja algselt kasutati maali.

Lõhe raami kaks horisontaalset ja kaks vertikaalset read üheksasse ristkülikud (nagu Risti olla). Raam jagatakse võrdseteks kolmandikku, vertikaalselt ja horisontaalselt. At ristumispunktid kolmanda vormi ainsuse punkte - "tähelepanu ühikut." Nendel peavad asuma põhiraamil objektid.

Vastavalt seadustele taju inimene ei saa hoida tähelepanu tervikpilti korraga. "Sõlme tähelepanu" pilkupüüdev ja muudab sihtrühm. Seetõttu kolmandiku reeglist on mitte ainult reguleerib koostise, kuid lihtsustab ka taju.

Pildiotsijad paljude kaasaegsete kaamerad on varustatud grid ehitatud vastavalt ühe kolmandiku reeglist. Sel juhul on kõik, mida pead tegema (näiteks pildistamisel maastik), on tagada, et Horizon paralleelne horisontaalne võre jooned ja võti objektide (puud, mägi, ja nii edasi) on hetkel ristumiskohas kolmas.

Kolmeksjagamise on üsna lihtne ja universaalne (sobib ka portreed). Aga ei saa läbi minema. On kaadrid, kus teie teema ja palub keskus; kuid mõnikord on parem panna see ääre lähedal.

Koosseisu kujundamisel - üks komponentidest foto protsessi. See peaks olema läbi mõelda ette. Aga kui sa ei ole aega või ideid, kasutage julgelt kolmandiku reeglist.

kuvasuhtega

Tüüpiliselt fotol välimus hea native proportsiooni (tüüpiliselt 2: 3 või 4: 3). Aga alternatiivina suhe võib anda ootamatu mõju ja parandab oluliselt pildil.

Selle asemel, et jättes mõtteid suhet poolte ja mäng saagi järeltöötlust, parem lähemalt pilti lugu ja otsustada, mida suhe läheneb etapil tulistamist.

Paljud kaamerad võimaldavad teil määrata proportsioon kaamera, aga kui RAW ja JPEG samal ajal siis allikaks põllukultuuri ajal redigeerimise.

Peamine eelis on see, et sa näed pildil valitud kuvasuhe ja liiguta kaamerat või kui objekt on koostise parandamiseks.

See ei ole soovitatav lõigata pilte vabalt - raamimine parem ja vastama teatud proportsioon.

Järk-järgult, sa õpid, et näha, mida proportsiooni parem rõhutab kompositsiooni.

Punktmõõdistamise

Mõõtmine - hinnang kujutise heledust jõudva valguse kaamerasse. See võimaldab teil ei varja või zasvetlyat pilte. Seal on kolme tüüpi mõõtmine: keskmestav, ja kohapeal Matrix.

Kui punktmõõtmisala heleduse määramiseks ilmneb tavaliselt raami keskele või aktiivse fookuspunkti. Punktmõõtmine kasutatakse siis, kui heledust objekt erineb tausta heledust ja kui raamil on väga hele või väga tumedad objektid.

Punktmõõtmine on tavaliselt kasutatakse, et saada pilte õige kokkupuudet peamine eesmärk tulistamist. Eredust teiste objektide ignoreeritakse.

Mida rohkem te kasutate punktmõõtmine, seda rohkem te mõistate ekspositsioon.

valge tasakaalu

Kui te RAW, siis saab muuta valge tasakaalu hiljem. Aga kui soovite kasutada JPEG-pilte korraga pildistamisel all kunstlik valgus või segatud, see on parim, et paljastada valge tasakaalu käsitsi.

Konkreetne seaded sõltuvad kaamera mudelist. Aga põhimõte on sama.

Pildistage neutraalse värvi objekti (nt hall kaart) valguses, kus kavatsusest eemaldada peamised raami. Seadete pilt, võetakse võrdlusaluseks valge tasakaalu. Neutraalne standard võimaldab kohandada järgmiste võtete ja teha värvid raami looduslikkuse.

Valge tasakaalu ise ka saab kasutada rõhutada värvivarjundid foto. Kasutades eespool kirjeldatud tehnikat, kuid kindlad peaks olema värvitu ja värvi. Näiteks Külmsinine. Ta annab raami soe kollakas varjund - mida teil on vaja tulistada uduvine koidikul.

välklamp

Paljud inimesed kardavad kasutada flash, olgu see sisemised või välised. Aga niipea, kui "sõpru" seda, kvaliteeti oma pildid suureneb märgatavalt.

"Hüppab" välk, sisseehitatud kaamera, tihti osaks naeruvääristada. Välised Flash tõesti annab parima tulemuse. Aga sa võid kasutada ka sisseehitatud loputusainele silmis või esile varjud.

Lihtne kasutada flash. On erinevaid väliseid välklampe, et töö sisseehitatud kaamera mõõtesüsteemi ja väljastamise tasakaalustatud särituse.

Alustades kasutada flash, siis varsti olla õnnelik käpard see ja katsetada käsitsi. Flash - suurepärane vahend igapäevaseks pildistamiseks, ja mitte ainult erilistel puhkudel. Lihtsalt proovida seda!

teravussügavust

See töökaugus milles objektid kuvatakse raami äkilise. See on üks olulisemaid parameetreid pilte, mis muu hulgas võib olla Põhjused sihitu pilte.

Lai ava (F / 2.8) viib väikese teravussügavuse. Vastupidisel juhul, väiksem ava (näiteks F / 16) suurendab valdkonnas tsooni.

Samuti on võimalik kontrollida teravussügavust abil fookuskauguse ja kaugus objektini. Mida lähemale objektile te tulistada või pikema objektiivi kasutamine, seda vähem teravussügavuse - fookus on ainult kitsas riba pilte. Ja vastupidi.

Seega, valides objektiiv tulistamist, mõtle, kuidas see mõjutab teravussügavuse. Vajadusel ava reguleerimiseks ja / või distantsi pildistatud objekti.

hyperfocal kaugus

Mis teravussügavuse on seotud teise mõiste - hyperfocal kaugus keskendudes. Te olete ilmselt näinud maastikud, kus esiplaani ja tausta on võrdselt teravad. Selle saavutamiseks oma kaadrid, sa pead õppima, kuidas kasutada hyperfocal kaugusel.

Hyperfocal kaugus - vahemaa tipptasemel valdkonnas, kui objektiiv on keskendunud lõpmatusse.

Lihtsamalt öeldes, see on sama teravussügavuse, kuid kui keskendudes lõpmatuseni. Kuna teravussügavuse, hyperfocal kaugus sõltub objektiivi fookuskaugus ja ava. Mida väiksem on ava ja fookuskauguse teema, nii et see on vähem.

On rakendusi, mis aitab määrata hyperfocal kaugus ja teravussügavuse. Nad on kiire ja suurepärane fookuskaugus ja kaugus objektini ja ava.

Kui käsi ei ole nutitelefoni, saate hinnata vajalikke fookuskaugus, keskendudes umbes kolmandik distantsi stseen, mis pidi olema terav. See tagab, et esiplaan ja taust on terav kui võimalik ja vältida "raiskamist" tsooni teravuse tõttu keskenduda kaugete objektide.

füüsiline HDR

Paljud silmitsi pilte, kus ilus sinine taevas ja tume esiplaani või kui suurepärane esiplaani ja taevas liideti valge laik. Tavaliselt artikleid fotograafia sel juhul on soovitatav kasutada neutraalset filtrid, mis vähendavad valguse jõudmist kaamera. Aga ajastu digifotograafia on olemas alternatiivne meetod.

Tee kaks või kolm lasku samas punktis, kuid erineva säritusega. Siis neid kombineerida. Sa saad suurema valiku heleduse.

Seda tehnikat, mida tuntakse HDR-pilt, on sageli seotud pilte palju halo effect (ebaloomulikku halod ümber objektid), puudumisel must või valge toonid ja ere värve.

Aga HDR-pilte saab palju delikaatselt.

Näiteks võtta kahe või kolme fotosid erinevus 1-3EV kokkupuudet. See ei pruugi olla piisav, et teha juhus pilt, kus esemed on kohal nagu tipphetki ja varjud.

Merge pilte saab igal pildiredaktorit mis toetab kihid toimivad. Pildi- ja reguleerida läbipaistvust asjakohase valdkondades. Sellisel juhul ärge püüdke teha kõik sama heleduse mängida pooltoonide varjud ja valgus.

geomeetrilisi kujundeid

Kui fotograaf kasutada kaamerat ja specularly kajastades raami tagurpidi, nad on loonud mulje kompositsiooni. Nad nägid tellitud komplekt arvud, mitte ainult äratuntav objektid.

Proovige kaaluda keskkonda geomeetrilisi kujundeid. See võimaldab teil parandada kompositsiooni. Suurepärane koolitus sel juhul - linna uuringu ja varjud, vaid ka sobivad portreed ja vaikelusid.

Must ja valge fotograafia

Paljud fotograafid teisendada värvipilte must ja valge pildistamisel. Aga see on parem tulistada otse mustvalge, eelnevalt mõtlemise kaudu must-valge foto.

Selleks saate määrata kaamera nii, et pildid salvestatakse samaaegselt JPEG ja RAW. Seejärel valige mustvalge stiili või režiimis imiteerimist B / W film.

Seega, värvi pildid salvestatakse RAW. See võimaldab teil töötada koos nendega pärast pildistamist. Kui kasutate SLR režiimis Live View, kompaktne või peeglita kaamera, näed stseeni must / valge ekraanil enne pildistamist.

Iga fotograaf, teadlikult seda leiba sööb, muutes kümneid tuhandeid vastik pilte.

Ansel Adams

Kirjeldatud fotopriomy aidata teil parandada oma pilte. nad on eriti kasulik algajatele. Ärge kartke proovida, sest praktikas on mõistmist.

Ja milline on teie lemmik fotopriom? Jagage kommentaare.