Iga täiskasvanu peaks vaatama animasarja "Smeshariki". Ja sellepärast
Haridusprogramm Kino / / December 29, 2020
Alustanud 2004. aastal lihtsa multifilmina lastele, vallutas "Smeshariki" miljonid täiskasvanud. See ei juhtunud kohe. Umbes kolmekümnenda episoodini nägi animasari välja nagu väikelaste haridusprojekt, kus tegelased nad tegid lihtsalt mõnusat nalja ja sattusid erinevatesse olukordadesse ning hääletoru seletas, mis on hea ja mis on halvasti.
Kuid siis muutusid kangelaste tegelased elavamaks ja teemad "küpsesid" iga episoodiga. Ja kui lapsed nägid jätkuvalt süžeedes ainult naljakaid visandeid, siis täiskasvanud leidsid hõlpsasti tegeliku elu probleemide kajastuse.
Just see ootamatu kombinatsioon tegi Smesharikovist Venemaa peamise kaasaegse multifilmi ja üldiselt kultuurinähtuse.
"Smeshariki" näitab kõiki tegelaskujusid, vanust ja käitumist
Paljud laste multifilmid, isegi mitmeosalised, esitavad vaatajale kaks või kolm täiesti klišeeliste tegelastega peategelast: Tom ja Jerry, Hunt ja Jänes, Maša ja karu, Leopold ja kaks hiirt. Loomulikult võite Disney projekte meelde jätta. Kuid isegi klassikalistes "Pardilugudes" said Billy, Willie ja Dilly kolme jaoks ühe pildi, ainult kostüümid olid erinevad (tegelased jagunesid ainult uues versioonis).
"Smesharikis" on üheksa samaväärset tähemärki (teised ilmuvad hiljem, kuid me räägime algsetest). Ja need kõik erinevad iseloomu, käitumise ja isegi vanuse poolest.
Energiline Krosh ja häbelik Siil näevad välja nagu lapsed. Melanhoolne introvert Barash ja romantiline Nyusha on nagu teismelised. Leiutaja Pin, arrogantne teadlane Losyash ja aednik Kopatych on täiskasvanud. Ja Kar-Karych ja Sovunya koos oma tarkuse ja pika arutlushimuga on tüüpilised pensionärid. Ehkki Kopatõtši entusiasm põllumajanduse vastu tekitab mõnikord soovi, et teda oleks registreeritud vanimas põlvkonnas.
Ja need kangelased eksisteerivad koos. Pealegi pole paljud episoodid üles ehitatud seiklustele, vaid smeshariki suhetele. Selline tegelaste väljatöötamine võib ainult kiidelda, et “Simpsonid». Kuid te ei saa seda välismaist sarja väikestele lastele näidata.
Praegu loen🔥
- 30 mõistatuslikku telesarja tõelistele intellektuaalidele
"Smeshariki" räägivad praegustest eluprobleemidest ja olukordadest
Muidugi elavad Smeshariki väga ebatavalises riigis. Lapsed nimetavad seda vapustavaks, täiskasvanute seas tekitab see tõenäolisemalt seost ideaalse kommunismiga: siin teevad kõik seda, mida armastavad.
Kuid olukorrad, kuhu kangelased satuvad, tunduvad paljudele tuttavad. Jaos "Reaalsed väärtused" palub Kophatšõ Nyushalt abi aia kastmisel ja ta nõuab selle eest tasu. Varsti hakkavad teised teenuseid pakkuma ainult omakasupüüdlikel tingimustel - siin raha asemel karbid porgandeid. Asi jõuab selleni, et kõik õhutavad hindu taevasse.
Tõstatatakse ka suhtlusprobleeme. Sarjas "Õigus üksindusele" introvert Barash on obsessiivsõpradest väga väsinud ja unistab, et nad kaovad. Kuid ükskord kõrbesaarel hakkab ta hulluks minema. Isegi endassetõmbunud inimesed vajavad sõpru.
"Korpuse ballett" illustreerib ilmekalt ülemuste ja alluvate suhet. Veelgi enam, see haarab korraga kaks külge. Esiteks ei saa kõik olla juhid. Ja teiseks tahavad kõik vanemale meeldida, ainult kartmata tundmatut karistust.
Ja mõnikord võivad teemad, mida Smeshariki puudutab, tunduda peaaegu provokatiivsed.
Niisiis, kogu seeria "Liblikas" on pühendatud enese tuvastamisele: Losyash väidab, et ta pole sündinud oma kehas ja tahab olla täiesti erinev. Jaos "See on magus sõna" kallis "" on Kopatõtši kinnisidee selge vihje alkoholismile ja isegi narkomaaniale. Kui sageli näitavad lapsed "taganemist"?
Kumbagi vihjab sari "Alguses oli sõna" ajaluguvõi isegi poliitika. Barashile ei meeldi, kuidas Kar-Karych nende kroonikat kirjutab, ja ta otsustab luua teistsuguse versiooni. Selle tulemusena tuleb iga smeshariki välja oma lugu, lootes, et järeltulijate jaoks on see ainus tõsi.
Võib-olla enim täiskasvanud näpunäiteid võib leida sarjast Mountains and Candy. Barash soovib Nyushaga rohkem aega veeta ja koos mägesid vaadata. Ja selleks nõuab ta romantikult magusat. Jah, see on "armastuse müümise" episood.
Isegi selliseid küsimusi tõstatades annab "Smeshariki" harva otsese moraali, nagu seda tehakse enamikes multifilmides. Pea alati on vaatajal ruumi järeldustele.
Kas Nyusha soovis tõesti ainult maiustusi või peegeldas see tema tähtsust tema jaoks? Kas neist kirjutades peate arvestama inimeste endi arvamusega? Võib-olla oli Barashil vaja mitte põgeneda, vaid paluda sõpradel vaiksem olla? Otsustage ise.
Ja mõnikord läheb "Smeshariki" tõelisesse filosoofiasse
Mõelge: isegi kui mõnel teisel planeedil on intelligentne elu, on ebatõenäoline, et tulnukad saaksid kunagi teada konkreetselt teie olemasolust. Enamik inimesi on väikesed ja nähtamatud, eriti universumi skaalal.
Seda mõtet pole filmist võetud Christopher Nolan, kuid episoodist "Kas tähed mõtlevad sinust?" Selles hakkas Siil joonistama viljaringe, et neid kosmosest märgata. Sõbrad mõistsid tema muret ja aitasid.
"Diskotantsija" näib olevat Aasia klassikaliste märulifilmide paroodia, kuid tegelikult räägib see aja ja moe mööduvusest.
Kuid need on ikkagi väikesed asjad. Kas kellelgi õnnestus multifilmis küsimusele elu mõtte kohta kuus minutit vastata? "Smeshariki" teeb seda. Võib-olla pole ideaalne, kuid väga lihtne ja otsekohene. Sarjas "Elu mõte" hakkab Barash järjekordse melanhoolia rünnaku ajal arvama, et kõik on oma tähtsuse kaotanud.
BarashMis mõtet on hommikul pesta? Ärkvel olla? Mis mõtet on rõõmsameelne olla? Mis on hommikuse "olemise" üldine tunne?
Nendes ootamatult süngetes teemades aitab Kar-Karych tal aru saada, olles Barashiga kaugele läinud reisima. Tulemust pole raske ennustada: episood on pühendatud peaaegu budistlikule filosoofiale „oluline on tee, mitte tulemus”.
"Smeshariki" on ilus oma ettearvamatuse poolest
Kirjelduse järgi võib tunduda, et tegemist on väga täiskasvanud tõsiste teemadega koomiksiga, välja arvatud ehk meelelahutuslikus vormis.
Mitte päris. Kõige nooremate laste jaoks näeb "Smeshariki" välja lõbus ja õpetlik lugu. Needsamad "tõelised väärtused" ja "mäed ja maiustused" veenavad teid kindlasti, et peate sõpru leidma ja omakasupüüdmatult aitama. Episood "See armas sõna" kallis "" tuletab teile meelde, et ärge sööge magusat ja "Liblikas" aitab teil mõelda oma huvidele.
Lisaks on animasarjal ka ausalt öeldes koomiline episoodid ilma sügava varjundita. Näiteks "Maskeraadis" üritavad kangelased välja mõelda originaalsed kostüümid. Tõenäoliselt leiate siit mõtet, kuid parem on lihtsalt naerda denoumenti üle.
See kombinatsioon, kui iga episoodi teemat, alltekste ja atmosfääri on võimatu ennustada, hävitab stereotüübi, et laste koomiksid tunduvad täiskasvanutele igavad.
Smeshariki vastandub justkui Luntiku avameelsele moraliseerimisele ning Masha ja Karu ebaviisakale huumorile. Igas vanuses vaataja leiab siit midagi oma. Lapsed saavad end Kroshi ja Siiliga siduda ning nende vanemad või isegi vanavanemad saavad aru, et nad on sarnased Losyashi või Sovunyaga.
"Smesharikis" puudub agressioon täielikult
Pidage meeles paljude laste multifilmide kriitikat: Jänes põgeneb igavesti Hundi eest, kass Leopold võitleb kahjulike hiirte eest. Karul on huligaan Maša poolt alati probleeme. See ei räägi isegi "Tomist ja Jerryst", kus kogu huumor põhineb tegelaste katsetel üksteist tappa.
Paljudes Disney animeeritud sarjades naguPardijutud"Või" Chip ja Dale tormavad appi "peategelased alistavad alati bandiidid ja päästavad maailma.
Kuni täispikkade teostena pole "Smesharikis" ühtegi negatiivset tähemärki. Siin ei röövi keegi kedagi ega võida. Loomulikult on tegelastel konflikte. Näiteks energiline Krosh leiutab alati midagi ja ajab oma sõbrad hätta ning Nyusha tüdineb oma arrogantsusest. Kuid need on lähedaste sõprade probleemid, kes lõpuks rasketes olukordades üksteist aitavad.
Animasarjas puudub täielikult negatiivsus, agressiivsus ja tõsised vastasseisud. See on tänapäevases maailmas sageli puudulik.
"Smeshariki" mäletatakse eredate väidete ja viidete poolest
Häid filme kirjeldatakse sageli nii: „Fännid jutumärkideks lahti võetud». Laste multifilmide puhul on selline sündmus haruldus. Autorid lihtsustavad sageli tegelaste kõnet, arvates, et noortel vaatajatel on toimuvat lihtsam tajuda.
Smeshariki tõestab taas, et leiate suurepärase tasakaalu lihtsuse ja huvitava allteksti vahel. Paljudel tegelastel on oma naljakad tunnuslaused, mis lastele meeldivad. Näiteks "Yolki-nõelad" - Kroshi jaoks, "Hammusta mind mesilane" - Kopatõtši jaoks, erinevad epiteetid nagu "Amiable" - Losyashi jaoks.
Kuid samal ajal pole "Smesharikis" vähem kui ka suurepäraseid ütlusi kõigile puhkustele, mida täiskasvanud saavad tsiteerida.
- “Me esitame vägitükke neile, kes meist ei hooli. Ja meid armastavad need, kes meid vajavad, ja ilma igasuguste viguriteta ”(Losyash).
- "Te ei saa täpselt seda, mida soovite. Sa saad, aga enam ei taha. Ja siis ei tea sa isegi, mida sa tegelikult tahad ”(Nyusha).
- "Mul on tunne, et kellel pole südametunnistusega probleeme, on tema mälu korras" (Krosh).
Sama lugu on visuaaliga. Smeshariki pilt tundub väga lihtne. Laste jaoks on erksad tegelased, keda on lihtne joonistada: ring, käpad, koon, kolmnurgaga vardad - Siil on valmis.
Samal ajal on paljudes episoodides peidetud kümneid viiteid kuulsatele filmidele, mis on sageli väga ootamatud. Selliseid kinoparalleele ja popkultuuriviiteid võib näha ainult Pixari suure eelarvega projektides.
Sarjas "Sandwich" Losyash leiavad Krosh ja Siil end lumega kaetud onnist. Murest lähtudes läheb üks kangelastest hulluks ja algavad nägemused. See kõik meenutab vägaKiirgus»Kubrick. Ja episoodi keskel on üldse vihje "Psychole".
"Maratonis" tüdineb Barash kirjanduslikust loovusest ja otsustab ennast joostes segada. Ta kannab punast mütsi ja Siil hüüab: "Jookse, Barash, jookse!" Seosed kasutajagaForrest Gump"On paratamatud.
Selliseid näiteid on palju rohkem, veebis tehakse isegi tohutuid loendeid sellistest hetkedest. Kuid parem on neid ise märgata. See muudab vaatamise veelgi huvitavamaks.
Aastate jooksul on Smesharikist saanud tohutu frantsiis ja äratuntav kaubamärk. Oli täispikka koomikseid, mida 3D-graafika osas väga kritiseeriti. Kõige noorematele vaatajatele on olemas "Malyshariki", haridusprogrammid "Smesharikovi tähestik" ja "PIN-kood" ning paljud muud projektid.
Sellest hoolimata on originaalsest animasarjast saanud tõeline legend, mis ühendab lihtsa esitluse ja huumori tõsiste teemade ja ootamatute keerdkäikudega. Ja seetõttu pealkirja pealkiri Vene koomiks viimastel aastatel - see pole liialdus.
Loe ka🧚♀️🎥🧝
- 25 parimat animafilmi
- Miks multifilm "Edasi" rõõmustab lapsi ja paneb täiskasvanuid nutma
- 15 parimat täispikka koomiksit täiskasvanutele
- 21 Oscari võitnud mängufilmi
- 12 uhket plastiliini multifilmi lastele ja täiskasvanutele