Miks Bridgertonid tekitavad Hispaania häbi, kuid neid on hea vaadata

2020. aasta detsembris esilinastus Netflixi voogedastusteenuses Julia Quinni raamatusarjal põhineva The Bridgertonsi esimene hooaeg. Projekt tekitas koheselt plahvatava pommi efekti: see jõudis kohale rekord"Bridgerton" purustas Netflixi vaatajaskonna rekordid, et saada voogedastaja kõigi aegade suurimaks sarjaks / tähtaeg saidi vaatamistel said peaosatäitjad kohe staarideks ja veebis arutasid kõik saate populaarsuse fenomeni.

Autorid tellisid kohe kolm hooaega juurde. Ja 25. märtsil ilmus Netflixis kaheksast osast koosnev järg. Rangelt võttes on teine ​​hooaeg esimesest täiesti erinev. Selles on samasugused tobedad süžeepöörded, pommitavad vestlused ja palju vulgaarseid vihjeid. Siiski pole kahtlust, et seriaali vaatavad endiselt miljonid vaatajad.

Bridgertonites pole loogikat

Tegevus toimub 19. sajandi alguse Inglismaal. Süžee keerleb jõuka Bridgertoni perekonna ümber: leseks jäänud ema ja tema kaheksa last. Esimesel hooajal on aeg otsida üles vanima tütre Daphne (Phoebe Dynevor) abikaasa. Ta ei saa kuidagi oma maitse järgi kosilast valida ja otsustab seetõttu ebatavalise teo kasuks. Daphne peab läbirääkimisi Hastingsi hertsogiga (Regé-Jean Page): nad kujutavad armunud paari, et meelitada ligi teisi härrasmehi. Aga loomulikult armuvad tegelased tasapisi päriselt ära.

Teisel hooajal tutvustatakse vanimalt järgmist õde Eloise (Claudia Jessie). Kuid see liin ununeb kiiresti ja keskendub Bridgertonide vanima poja Anthony (Jonathan Bailey) ja Sharma õdede suhetele. Vikont soovib abielluda noorema Edwinaga (Charitra Chandran), kuid armub vanemasse Kate’i (Simon Ashley).

Taustal on mõlemal hooajal veel mitmeid süžeeliine, millest peamised on teatud Lady Whistledowni feuilletonid. Ta kogub kokku kõik kuulujutud kõrgseltskonna elu kohta ja rikub sageli inimeste elusid. Eloise ja isegi kuninganna Charlotte ise (Golda Rochevel) püüavad välja selgitada kirjaniku tõelist isikut.

Tasub kohe mainida, et Bridgertonite mitteajaloolisuse üle nipet-näpet ei ole mõtet. Esimese hooaja keskel selgitatakse, et tegevus toimub alternatiivses reaalsuses, kus kuninganna Charlotte oli mustanahaline, mis põhjustas Inglismaal kultuurilisi muutusi. See tähendab, et autorid teatavad kohe, et tulistavad praktiliselt fantaasiasihilikult realismi tagasilükkamine.

Kuid paraku ei muuda see kõik olematuks tõsiasja, et sarja enda loogika on lihtsalt katki. Ja see muutus veelgi märgatavamaks teise hooaja ilmumisega, mis on osaliselt vastuolus esimesega. Näiteks vikont flirdib Edwinaga, kuid kõhkleb talle abieluettepaneku tegemisest. Siis teatab ta, et keegi ei pööra talle enam tähelepanu. Just esimesel hooajal kasutas Daphne suhet aadliku härrasmehega lihtsalt selleks, et meelitada ligi teisi poiss-sõpru.

Lady Whistledowni liin näeb täiesti naeruväärne. Isik selgus 1. hooaja finaalis kirjanikud. Ja kummalisel kombel selgub, et ta kahjustas regulaarselt omaenda perekonda ilma nähtava põhjuseta.

Ühiskonnas muutuvad ka sündsusreeglid, et autoritele meeldida. See tüdruk, kes just härrasmehega ilma saatjata aeda läks, on kompromiteeritud. Too öösärgis vallaline kangelanna suhtleb öösiti rahulikult üksi mehega.

Ebaloogilisus libiseb ka väikestes asjades. Kui naasta sarja erinevate rasside esindajate rohkuse juurde, siis väide ühe kangelannadest, et tüdruk ei tohiks sageli aknal seista, sest päevituse tõttu muutub ta nagu töölisteks. Ja seda vaatamata sellele, et lähedal jalutavad tumedanahalised aristokraadid.

Ja lõppude lõpuks on Bridgertoni peres kaheksa last. Kuid nad lihtsalt unustasid ühe õe: esimesel hooajal ilmub ta ainult finaalis, justkui oleks viimase osa stsenarist aru saanud, et ta oli valesti arvutanud. Ja teises visatakse välja mitu juba armastatud tegelast.

Loetleda võib pikalt, aga piisab, kui öelda, et seriaali loogika tekitab kui mitte imestust, siis lihtsalt kripeldama.

Aga kiire tempo köidab

Kuid süžee dünaamika osas annavad Bridgertonid koefitsiendid võitlejad Michael Bay. Ja siin ületab filmi kohandamine originaalromaane. Asi on selles, et iga raamat on pühendatud ühele süžeele ja sarjas näitavad nad mitut rida korraga.

Kui ühel hetkel hakkab järgmise Bridgertoni armusuhe käest minema, areneb nende naabrite, Featheringtonide lugu. Hakkas igav? Siin on koomiline väljalõige kuningannast, kes unistab pidevalt oma hullunud abikaasa surmast. Kas vajate intriigi? Arvame koos kangelastega Lady Whistledowni isikupära.

Duellid, hobuste võiduajamised, lihakate meeste võitlused poksiringis – stseene on igale maitsele. Jah, isegi kroketimäng, mille käigus kangelasi mudaga määritakse. Isegi mitte ilma naiste võitluseta võrdõiguslikkuse eest – selle liini eest vastutab Eloise. Seal on ka ühiskonna kihistumise teema. Ja kunstihuvilistele on ajalugu esile tõstetud kunstnik Benedict Bridgerton (Luke Thompson).

Järk-järgult koguneb sarja peaaegu tosin erineva tähtsusega süžeeliine. Ja kummalisel kombel ei muutu need ebamääraseks segaduseks, vaid täiendavad üksteist aktiivselt.

Sellega seoses võib "Bridgertonit" pidada peaaegu formaadi apoteoosiks Netflix, mida nimetatakse binge-watchingiks või "binge-browsingiks". Platvorm annab välja terve hooaja korraga ja kui üks osa lõppeb, tahad kohe järgmise sisse lülitada. No huvitav, kuidas see jama lõppeb.

Sari on täis vulgaarsust erootiliste romaanide piiril

Mäletate kõmuajakirjandusest igasuguseid seksikirjeldusi? Kõik need "jadevardad" ja muud absurdid. Bridgertonid on sellistest hetkedest sõna otseses mõttes täis. Siin pakuvad mehed teineteisele vahel "keppidega kõndimist" ja räigeid stseene filmitakse nii, nagu nad filmis. 90ndate filmid: ebaloomulikud, pretensioonikad ja aeglased, et näidata maksimaalset alastust, isegi kui see pole vajalik süžee. Ja millest saab rääkida, kui esimese hooaja üks põhilisi dramaatilisi liine on see, et tegelane ejakuleerib põhimõtteliselt ainult teki sees?

Kuid sarja vulgaarsus ei piirdu ainult seksiga. "Bridgertoni" võib lihtsalt pidada heaks vastuseks neile, kes usuvad, et Netflixi projektid peavad alati vastama sotsiaalsele tegevuskavale. Lõppude lõpuks on sari ausalt öeldes romantiline mürgisus suhtlemisel.

Nii esimesel kui ka teisel hooajal saab tegelaste suhe alguse sellest, et nad sõna otseses mõttes põlgavad üksteist. Tulevase väljavalitu tähelepanu saamiseks alandavad kangelased ennast ja kõiki enda ümber ning samal ajal vannuvad ja ütlevad pidevalt ogasid. Tundub, et "Bridgertoni" maailmas on see ainus tee siiraste tunneteni.

Mis võiks olla hullem? Dialoogid. Isegi esimesel hooajal on need ebaloomulikult pretensioonikad ja pretensioonikad ning asi pole ainult dubleerimises – originaalis on paljud read sama naeruväärsed. Ja teises hakkab mõne vestluse tähendus lihtsalt käest libisema, justkui oleks need närvivõrgu või "poiste" avalikkuse loojate poolt kirjutatud. Näiteks siin on vestlus Violet Bridgertoni ja leedi Danbury vahel:

"Noh, tundub, et meil mõlemal on sel aastal palju tööd teha.

"Mitte siis, kui mul on selle kohta midagi öelda." Ja tead, mul on alati midagi öelda.

Kuid värvide ja helide karneval on hüpnotiseeriv

Üks "Bridgertoni" loojatest Shonda Rhimes on oma seriaali poolest juba ammu kuulus. Ta vabastas"Kirgede anatoomia”, “Skandaal” ja muud populaarsed projektid. Enamikul neist on sama melodramaatiline alus, kuid iga kord püüdsid autorid teeselda, et filmivad meditsiinist, poliitikast või mõnest muust aktuaalsest teemast.

Kuid Bridgertonites ei varja loojad lihtsalt tõsiasja, et ekraanil on armastuslugu, mis meenutab raamatuid, mida koduperenaised öökapile peidavad. Nad on selle üle sõna otseses mõttes uhked, väänavad maksimaalselt süžee rumaluse, tahtlikkuse ja absurdsuse.

Ja üllataval kombel lisandub see ainult. Sari võimaldab teil täielikult põgeneda tõsistest teemadest ja nautida puhkust ekraanil. Ta on lihtsalt väga naljakas ja isegi häbitunne, mis paneb vaataja sõna otseses mõttes tegelaste peale karjuma, ei tekita soovi järgmist osa välja lülitada.

Täiendab pilti ja lähenemist filmimisele. Visuaalselt meenutavad Bridgertonid vägagi jõulupuud: kõik värvid on maksimumis, alates kostüümidest ja kaunistustest, kohati lausa lainetab silmis. Ja heliriba ei koosne ainult originaalsetest orkestrikompositsioonidest, mis imiteerivad klassikaline muusika. Autorid tegid ka kaasaegsetest poplugudest cover-versioone, transponeerides need tšellodele ja viiulitele. Seetõttu läheb näiteks fiktiivabielu arutelu Madonna materiaalse tüdruku alla.

Bridgertonid on tänapäeva teleseriaalide maailma kõige selgem näide süüdlasest naudingust. Muidugi on ekraanidel palju seebioopereid ja osa neist elab edasi 50 aastat. Kuid nad ületavad harva oma sihtrühma kitsaid piire. Netflixi projekt on vallutanud kogu maailma, kuigi kvaliteet ei erine kuigivõrd eakaaslastest. Filmimine on küll kallim, aga tihti on kohutavaid montaažiprobleeme ja osa näitlejaid ei pinguta ülemäära. Siin on dünaamilisemat tegevust, kuid tegelased käituvad nagu armulugude kangelased.

Sari on siiski väga lõbus. Vähemalt oma dünaamika, positiivse ja säraga. Vaevalt, et sellest ilma kerge häbitundeta rääkida saab, aga vaatamine pakub palju naudingut. Ja see võib-olla on sellise projekti peamine asi. Oluline on mitte otsida realismi ja veelgi enam loogikat: mõnikord vajab aju puhkust.