Fašistlik Itaalia, vihjed Kristusele ja uskumatu ilu. Pinocchio Guillermo del Toro osutus täiuslikuks

9. detsembril esilinastus Netflixis Pinocchio Guillermo del Toro.

Esimest korda rääkis Guillermo del Toro Pinocchiost käsitleva loo kallal töötamisest 2008. aastal. 2012. aastal avaldas del Toro isegi ideekunsti mõne tegelaskujuga, sealhulgas rebase ja kassiga. Stuudiomuudatused, äraütlemised, edasilükkamised – tegelik töö algas alles 2017. aastal. Tähelepanuväärne on see, et filmis pole ei rebast ega kassi – võib vaid oletada, mitu korda stsenaariumi ümber kirjutati. 14 aasta jooksul suutis del Toro filmida "Crimson Peak" ja "The Shape of Water", muutuda andekast režissöörist kultusfiguuriks ning tema "Pinocchiost" sai oodatud pikaajaline konstruktsioon. Päästis Netflix, kes eraldas töö tegemiseks raha.

"Pinocchio Guillermo del Toro" on nukuanimatsioon. See on üks keerukamaid tootmismeetodeid: iga kaader on eraldi foto. Samamoodi valmisid filmid "Laiba pruut" ja "Koerte saar".

Tegelastele hääle andsid Gregory Mann (Victoria), Ewan McGregor (Trainspotting, Star Wars), David Bradley (The Game troonidest", "The Strain"), Christoph Waltz ("Inglourious Basterds"), Tilda Swinton ("Ainult ellu jäävad armastajad"), Cate Blanchett ("Aviator").

Jutu järgi kaotab vanameister Geppetto Esimese maailmasõja ajal oma poja: Carlo sureb pärast pommi kukkumist kirikule. Aastaid hiljem joob elu mõtte kaotanud Geppetto end täis ja teeb nuku. Haldjas äratab nuku ellu. Vanamees ei pea mitte ainult Pinocchiot pojana vastu võtma, vaid ka kaitsma teda ümbritseva maailma õuduste eest – akna taga on fašistlik Itaalia ja uus maailmasõda.

Ideaalne visuaalne joon

"Pinocchio Guillermo del Toro" näeb hämmastav välja. Kõrgeim detailsus põhjustab pidevat soovi film peatada ja üksikuid kaadreid nautida. Vanadest riietest välja paistvad niidid, käsitsi kirjutatud pealdised seintel – iga element on omal kohal.

Tegelased olid ka uskumatud. Pinocchio näeb välja nagu puu, meistri poolt kaunilt meisterdatud. Samas on ta sarnane teiste kangelastega – kunstnikel õnnestus tabada see peen piir ebaloomuliku ja loomuliku vahel. See on eriti märgatav võrreldes varasemate kohandustega.

Suure osa ekraaniajast võtab enda alla fašistliku Itaalia meeleavaldus. Muide, Mussolini plakati kõrval ripub isegi Pinocchiot esinema kutsuv plakat.

Fašistlik esteetika on elav kunstikeel ja visionäär nagu Guillermo del Toro ei saanud jätta kasutamata võimalust sellega mängida. Tänavad näevad välja nagu dokumentaalkroonika. Suured kalad ei uju lihtsalt ja otsivad ohvreid – nad on sunnitud meremiinidest mööda minema.

Uus kangelaste täidis

Võib-olla esimest korda Pinocchio ekraniseeringu ajaloos ei osutu kriket pelgalt jutuvestjaks – ta peab end intellektuaaliks ja kannab kaasas isegi Arthur Schopenhaueri portreed. Geppetto on samuti muutunud. Nüüd pole ta mitte rõõmsameelne peremees, kes vahel kurb, vaid murtud mees. Poja kaotus viis ta meeleheitesse ja alkoholismi. Lisaks ei võta ta Pinocchiot kohe vastu - tema jaoks on see terve test.

Pinocchio ise on sunnitud saama nonkonformistiks. Kui algses loos kannatas Pinocchio ihade ja sõnakuulmatuse käes, siis uues on kuuletumine ohtlikum. Riik üritab nuku sõtta saata, tsirkuse omanik sunnib teda lepingutingimusi täitma - Pinocchio peab enda vabastamiseks seadust rikkuma. Tähelepanuväärne on see, et filmis pole õlle ja eeslikõrvadega episoodi - võib-olla muinasjutu ja originaalse multika kõige moraliseerivam hetk.

Mitte alati hea satiir

"Pinocchio Guillermo del Toro" mitte ainult ei näita fašistliku riigi pimedust, vaid püüab seda ka naeruvääristada. Mõnikord tuleb see hästi välja. Nii et isegi hauataguse elu elanikud töötavad vahetustega ja Pinocchiot kutsutakse tema halva käitumise pärast "dissidentlikuks nukuks".

Kuid mõnikord tundub satiir liiga pealiskaudne. Del Toro kujutab Benito Mussolinit naeruväärse jalutuskäiguga paksu päkapikuna ja Pinocchio laulab Duce'ist, kes sööb väljaheiteid.

Kuna need stseenid külgnevad tegelaste tõelise draamaga, näevad need veidi kummalised ja tunduvad üleliigsed. Võib-olla oleks ilma nendeta parem - kohutava Mussolini pilt, mis esineb ainult plakatitel ja kangelaste vestlustes, pumpab tõesti pimedust ja tema välimus rikub kõik.

Kristlikud vihjed

Del Toro võtab originaali lahtisi otsi tõsiselt. Näiteks tema filmis on Pinocchio surematu. Täpsemalt võib ta surra, ta ärkab pärast seda lihtsalt ellu. Ühes stseenis on Pinocchio isegi risti külge seotud.

Del Toro tutvustab loosse ka kirikut (kui süžee jaoks olulist kohta) ja Jeesuse Kristuse puidust kuju, mille Geppetto nikerdab. Noh, kuidas saab mitte meenutada puusepp Josephit ja mitte võrrelda tsirkuse omanikku mao meelitajaga?

Filmis on ohtralt vihjeid Uuele Testamendile. Nende tõlgendus sõltub vaatajast. Võib-olla peab keegi neid isegi sobimatuteks, kuid need muudavad filmi kindlasti huvitavamaks.

Tähendamissõna muinasjutu asemel

Pinocchio Guillermo del Toro on keeruline draama, mis on täis viiteid ja vihjeid. Nendest läbi minnes võid äkki aru saada, et see pole muinasjutt, vaid mõistujutt. Fakt on see, et filmis domineerib loogika, mitte ime, ja kindlasti ei meeldi see paljudele inimestele. Lõpp pole mitte niivõrd liigutav, kuivõrd vapustav – just seetõttu, et see on õige, vastupidiselt originaalse Pinocchio õnnelikule ja uskumatule lõpule.

Kaunid visuaalid, tohutu hulk viiteid ja kange soov jutustada klassikalist lugu uutmoodi tegid "Pinocchio Guillermo del Torost" ainulaadse filmi. See võlub, hirmutab, ajab naerma, seda saab nautida. Kuid on ebatõenäoline, et ta suudab endasse armuda – nagu iga ideaalne töö.