Arhitektuuri ajaloo juhend – kursus 5100 hõõruda. alates Sünkroniseerimine, koolitus 22 tundi, kuupäev 29. november 2023.
Varia / / November 30, 2023
Oluline on luua midagi uut, sest arhitektuur on praeguse põlvkonna nägu, praeguse hetke sümbol. Notre Dame'i katedraal, Bolshoi teater, Sagrada Familia – me näeme neid hooneid õpikutes ja postkaartidel, kuid me ei suuda alati selgitada, miks neist said arhitektuuri meistriteosed. Selleks on vaja teoreetilist baasi, mille saad kursusel.
11 õppetunnis jälgime arhitektuuri arengulugu Vana-Kreeka templitest tänapäevaste ärikeskusteni. Mõistame arhitektuuristiilide eripärasid ja uurime, milliseid lugusid jutustavad meid ümbritsevad hooned.
Vana-Kreeka
Poliitika struktuur, ordu välimus, Parthenon
Antiikajal arenes välja keel, mida arhitektuur on kasutanud rohkem kui kaks aastatuhandet. Veebiseminaril saame teada, miks on vaja kreeklastelt selle kunstiliigi kohta algteadmisi otsida ning millised olid arhitektuuri tunnusjooned Homerose, Sokratese ja Aleksander Suure ajal. Mõelgem välja, kuidas Kreeka linnapoliitika oli üles ehitatud ja miks Parthenon on suurepärane hoone. Uurime, mida laenas Kreeka arhitektuur ida traditsioonidest ning kuidas see peegeldas igavest võitlust Kaose ja Kosmose vahel.
Vana-Rooma
Kaare ja kupli leiutamine, kodanike arhitektuur, Colosseum ja Pantheon
Vana-Rooma päris Kreeka arhitektuuri traditsioonid ja mõtles need ümber: lähenemine ehitusele muutus veelgi voolujoonelisemaks. Roomlased mõtlesid läbi hoonete ja linnade paigutuse, hakkasid kasutama betooni ning ehitama avalikke ja elamuid. Veebiseminaril saame teada, kuidas roomlased arendasid välja Kreeka korrasüsteemi ning mis on ühist Ateena akropolil ja Rooma foorumil. Vaatame, kuidas ehitati Pompei vannid, teatrid ja villad, ning mõistame, miks Pantheon on Rooma arhitektuuri arengu tipp.
Varakristlus, Bütsants
Katakombid, ristkupliga kirikud, Hagia Sophia
Kristluse tulekuga hakkas iidne arhitektuur kohanema uute eesmärkidega. 5. sajandil lagunes Rooma impeerium ja koos sellega jagunes kunst lääne- ja idaosaks. Kuid nii Euroopas kui ka Bütsantsis arenes see välja tänu kirikule, millest sai nii arhitektide kui kunstnike peamine tellija. Veebiseminaril saame teada, mis juhtus, kui Rooma antiik kohtus kristliku usuga. Saame teada, kuidas Bütsantsi arhitektuuris ühendati vaimse ja materiaalse ideaalid ning kust Euroopast otsida vastukaja “pimeda keskaja” arhitektuurist.
keskaeg
Karolingide ja Ottoni taaselustamine, romaani stiilis lossid, gooti katedraalid
Keskaega seostatakse karmide romaani stiilis lossidega. Kuid neil samadel “pimedatel” aegadel lõi inimkond ka valgusest läbi imbunud gooti arhitektuuri. Veebiseminaril analüüsime ajastu peamisi hooneid. Saame teada, millised insenertehnilised läbimurded ja religioossed ideed on keskaegse arhitektuuri aluseks, miks keskaegsed hooned nii pakse müüre vajasid ning milliseid gooti katedraale erinevates Euroopa riikides ehitati.
Renessanss
Brunelleschi ja Bramante, Michelangelo ja Palladio, palazzod ja villad
Renessansist sai universaalsete geeniuste ajastu: kunstnikud, arhitektid ja skulptorid. Nad taaselustasid iidse pärandi ja viisid harmooniaiha absoluudini. Veebiseminaril saame teada, mida tõid arhitektuurisse renessansi peamised meistrid - Brunelleschi, Alberti ja Bramante. Uurime, miks antiikajast “meenutati” alles renessansiajal ning kuidas väljendus soov asetada inimene universumi keskmesse kirikus ja ilmalikus arhitektuuris.
Barokk ja klassitsism
Bernini ja Borromini, Pariisi salong, Versailles ja Louvre
Barokk asendas range renessansi ja mässas selle ratsionaalsuse vastu. Barokkarhitektid lõid optilise illusiooniga hooneid, rikkusid proportsioone ning kaunistasid rikkalikult fassaade ja interjööre. Peaaegu paralleelselt sellega hakkas Prantsusmaal arenema range ja lakooniline klassitsism. Hoonete ratsionaalsed fassaadid andsid edasi korra ideed ja olid "kergemeelse" baroki täielik vastand. Veebiseminaril saame teada, kuidas renessansiajastu arhitektuurist sündisid kaks suurimat stiili. Mõelgem välja, kuidas barokkstiil lõi uue linna ja muutis arhitektuuri emotsionaalseks. Uurime, miks Euroopa monarhiatele klassitsism nii väga meeldis.
Rokokoo ja neoklassitsism
Valgustusajastu, prantsuse ja inglise pargid, Capitol ja Tsaritsyno
Rokokoo näib olevat baroki lihtne jätk, kuid tegelikult on see palju huvitavam nähtus. Veebiseminaril saame teada, kuidas arhitektuur liikus baroki ulatusest rokokoo intiimsuseni ja miks see stiil arhitektuuris peaaegu ei juurdunud, kuid sobis siseviimistluseks. Ja siis näeme, kuidas huvi Kreeka antiigi vastu kasvas üle neoklassitsismiks – hoonete arvu poolest üheks populaarsemaks stiiliks Euroopas.
Arhitektuur XIX
Ampiirstiil, romantism, historitsism ja eklektika
19. sajandi eklektika riskis pöörduda mineviku stiilide poole, segada neid ja lisada uusi elemente. Selline lähenemine arhitektuurile on muutunud kõige levinumaks ja väga meelelahutuslikuks: selle tsitaate saab lõputult lahti harutada. Õpime veebiseminaril, kuidas seda teha. Uurime, kust tuli idee kombineerida erinevaid stiile ja kuidas teha vahet neo-kreeka, neorenessansi ja neobaroki vahel.
Kaasaegne
Antonio Gaudi ja Fjodor Shekhtel, Viini Secession, Abramtsevo ring
Kaasaegne on vastuoluline stiil. Ta kasutas arhitektuuri uusimaid saavutusi ja pöördus samal ajal minevikupärandi poole. Viini Secessionis on see range ja geomeetriline, kuid Rjabushinski mõisas on see dekoratiivne ja peaaegu täisnurkadeta. Veebiseminaril sukeldume sajandivahetuse ajastusse ja mõistame eri maade tänapäevaseid koolkondi. Uurime, miks liigituvad üksteisest erinevad hooned sama stiili alla ning uurime, kuidas metall ja klaas on avanud uusi inspiratsiooniallikaid.
Eesrind
Bauhaus, Le Corbusier, konstruktivism
Pärast Esimese maailmasõja vapustusi hakkasid arhitektid ette kujutama, milline peaks välja nägema sõjajärgne tulevik. Nii ilmus avangard, mis lükkas tagasi väljakujunenud kaanonid, loobus kaunistusest ja hakkas huvi tundma kaasaegsete tehnoloogiate vastu. Veebiseminaril saame teada, kas hoonet on võimalik huvitavaks teha ilma dekoori kasutamata. Õpime eristama peamisi avangardi liikumisi ja uurime, kuidas avangardi utoopia ebaõnnestus, kuid mõjutas 20. ja 21. sajandi disaini ja arhitektuuri.
Kaasaegne arhitektuur
Modernism ja postmodernism, kõrgtehnoloogia ja biotehnoloogia, Zaha Hadid ja Norman Foster
Pärast avangardrevolutsiooni algasid arhitektuuris mitmesuunalised protsessid – uue keele väljatöötamisest kuni katseteni naasta klassika juurde. Ja 20. sajandi teisel poolel suunasid arhitektid oma tähelepanu modernismile: mõned kritiseerisid seda, teised aga laenasid ideid. Veebiseminaril saame teada, kuidas avangardi leide erinevates riikides tõlgendati ning kuidas arenesid modernismi ideed kõrg- ja biotehnoloogias. Räägime Art Deco stiilis Ameerika pilvelõhkujatest, Kolmanda Reichi totalitaarsest arhitektuurist ja mõistame tänapäevaseid arhitektuuristiile.